Obsah:
Video: Ako umelec skrýval Reichstag a Víťazný oblúk a čo vložil Hristo Yavashev do svojich krátkodobých diel
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Na jeseň roku 2021 sa Parížsky oblúk schová pod vrstvu obalu. Osoba, ktorá to vymyslela - umelec Hristo Yavashev - už nežije, dielo je predurčené prežiť tvorcu. Tu, samozrejme, dochádza k paradoxu - koniec koncov, celý tvorivý život Yavasheva a jeho partnerky a manželky Jeanne -Claude bol venovaný ilustrácii tézy o krehkosti umenia, téme jeho rýchlej a neodvolateľnej reinkarnácie a ďalšie zmiznutie.
Čo sa skrývalo pod vrstvami obalov
Zdá sa, že zabaliť tak obrovskú stavbu, ako je Víťazný oblúk, do látky, je príliš dobrodružné, ale Hristo Yavashev to už musel urobiť a nie raz. Stačí spomenúť berlínsky Reichstag, ktorý sa vďaka umelcovmu úsiliu v roku 1995 ukrýval pod stotisíc štvorcovými metrami striebornej tkaniny.
Po stáročia a tisícročia sa tvorcovia snažili vytvoriť niečo nezničiteľné, niečo, čo prežije seba a svoju pamäť. Architektonické pamiatky, mramorové sochy, obrazy maľované farbami odolnými voči času, keramika, ktorá dáva príležitosť dotknúť sa staroveku - to všetko sa Yavashev rozhodol opustiť mimo svojho tvorivého hľadania so zameraním na tvorbu diel, ktoré mali trvať niekoľko dní a potom odísť. do zabudnutia.
Umelec najskôr vytvoril obaly na malé predmety: plechovky, telefón, stoličku, husle. Balením predmetov sa Yavashev zdal byť „balením“časti priestoru. Na prvý pohľad obyčajný predmet sa zmenil na niečo jedinečné, na projekt s históriou s vlastnou energiou. Zároveň nebol majetkom umelca - Yavashev nebol zaťažený žiadnym z jeho diel. Boli vyliahnuté veľmi dlho v mojej hlave, nejaký čas sa pripravovali na splnenie a potom sa za krátky čas stali stredobodom pozornosti a stali sa súčasťou minulosti - a súčasťou moderného umenia. Hristo Yavashev vo svojej práci tiež zahral tému zmiznutia predmetov - aj keď dočasných, ktoré boli poskytnuté vďaka kilometrom obalového materiálu.
Jeden z prvých skutočne rozsiahlych projektov Hrista Yavasheva bol „Running Hedge“- dielo, na ktorom umelec pracoval v rokoch 1972 až 1976. Stena z bieleho plátna, meandrujúceho a odrážajúceho slnečného svetla, sa tiahla 24 míľ. V roku 1983 umelec obklopil jedenásť ostrovov pri Floride látkou.
A v roku 1985 Hristo Yavashev „obliekol“Pont -Neuf - najstarší z parížskych mostov. Príprava na záverečný akt tohto predstavenia trvala desať rokov - a deväť z nich sa Yavashev pokúsil získať povolenie francúzskych orgánov na jeho uskutočnenie. Most bol zabalený v zlatom plátne. Videli ho celkom tri milióny ľudí.
Christo a Jeanne-Claude
Hristo Yavashev sa narodil v bulharskom meste Gabrovo 13. júna 1935. Zvláštnou zhodou okolností sa v ten istý deň narodila hlavná žena jeho života, jeho stála partnerka v živote a v práci, Francúzka Jeanne-Claude de Guillebon.
Syn majiteľa textilnej továrne a tajomníka Sofijskej akadémie výtvarných umení Hristo vstúpil do tejto vzdelávacej inštitúcie v roku 1952 a štyri roky tam študoval. V roku 1956 po príchode do Prahy v Československu prekročil hranicu s Rakúskom a usadil sa v západnej Európe, o dva roky neskôr sa presťahoval do Paríža. Tam stretol svoju budúcu manželku.
Jeanne-Claude, zatiaľ čo sa začala a rozvíjala jej romantika s Yavashevom, bola zasnúbená s iným mužom a dokonca si ho vzala. Ale dva mesiace po svadbe išla k bulharskému umelcovi. V roku 1960 mali manželia syna, o dva roky neskôr sa Jeanne-Claude a Christo vzali.
Ich prvý spoločný projekt sa uskutočnil v roku 1961 a tento tandem trval až do smrti Jeanne-Claude v roku 2009. Celkovo manželia vytvorili dvadsaťtri diel - nič moc, pretože vytvorenie každého z nich mohlo trvať roky, ba dokonca desaťročia. Na projekte Reichstag sa pracuje už dvadsaťpäť rokov - štvrťstoročie! - trvať iba dva týždne.
V určitom zmysle sa projekt balenia architektonickej štruktúry ukázal byť porovnateľný s výstavbou: projekty, náčrty, kresby, vytváranie modelov, získavanie povolení - to bolo to, čo vyplnilo prvú fázu práce na ďalšom diele. V tejto fáze umelec získal finančné prostriedky na ďalšiu realizáciu svojich plánov - vyššie uvedené náčrty, ktoré Yavashev dal na predaj, a zároveň zabezpečoval výstavy. Pokiaľ ide o peniaze, Christo a Jeanne-Claude sa držali pevného postavenia: svoju prácu si financovali sami, neprijímali sponzorstvo.
Dvojica sa chcela čo najviac priblížiť k slobode umelca - a to sa im zrejme podarilo. Nezávislosť od investorov, od vlastníctva ich diel, nezávislosť od samotných diel - to predviedol Hristo Yavashev vo svojom tvorivom živote. Umelec priznal, že skutočný význam jeho diel je pre neho nepochopiteľný. V prvom rade, aby ste pochopili pocity, ktoré v Parížanoch vyvoláva most zabalený v tkanine, musíte pochopiť, ako sa vo všeobecnosti cítia vo vzťahu k tomuto orientačnému bodu. Nebyť Parížana, Yavashev to nemohol vedieť.
Čo zostalo z diel?
Každý z Yavashevových projektov mal jedinečnú históriu a bol plný vlastnej energie. Na „zabaľovaní“sa zúčastnilo množstvo ľudí, nielen nečinní diváci. Napríklad niekedy mal umelec v úmysle prilákať horolezcov namiesto použitia stavebných žeriavov.
V rokoch 1984 - 1991 Yavashev pripravoval projekt „Dáždniky“- mal sa konať súčasne v Japonsku a USA. Súčasne bolo otvorených viac ako tri tisíce dáždnikov, žltých na americkej pôde a modrých na ostrovoch. Každý z nich mal priemer deväť metrov a bol vysoký šesť metrov. Dáždniky boli demontované krátko po inštalácii.
Práca Hrista Yavasheva umožnila zrevidovať dlho zavedený pohľad na objekt a priestor okolo neho, obal skrýval detaily a detaily, čo vám umožnilo vidieť to hlavné, čo je skryté pod tkaninou: veľkosť, výška, proporcie objektu, jeho originalitu a jedinečnosť. Od roku 2009 pracoval sám. Na jeseň roku 2020 sa malo vo francúzskom hlavnom meste uskutočniť „balenie“Víťazného oblúka, ale v máji Hristo Yavashev zomrel. Na znak úcty k umelcovej pamäti sa tento jeho posledný projekt napriek tomu zrealizuje o rok neskôr. Khristo Yavashev zomrel v New Yorku v osemdesiatom piatom roku svojho života.
Ak je pouličné umenie spravidla dostupné pre každého, potom je situácia s obrazmi odlišná: tu aké obrazy celebrity kupujú a koľko sú ochotní zaplatiť za umelecké dielo, ktoré sa im páči.
Odporúča:
Ako holandský umelec šikovne zachytil úsmevy svojich modeliek na špičke kefy: Frans Hals
Portrétisti sú zvláštnou kastou majstrov, ktorí sú schopní do svojich výtvorov investovať nielen časť svojej duše, ale aj časť duše zobrazovaných modeliek. Dnes si povieme niečo o skutočnom zázraku, ktorý holandský umelec Frans Hals vytvoril počas takzvaného zlatého veku. Hlavnou mágiou majstra nebola jeho schopnosť sprostredkovať živosť tvárí a póz modelov, ale smiech jeho hrdinov - najatraktívnejšia časť mimiky človeka, ktorú šikovne zachytil na špičke kefa
Kto sa skrýval pod rúškom mimozemšťana: Ako sa chlap z Jorubska reinkarnoval ako zlé monštrum
Tento muž pozná celý svet, ale zároveň takmer nikto nevidel jeho tvár a nepamätá si jeho meno. Mal jemný a vyrovnaný charakter, ale jeho jediná úloha v kine sa stala skutočne nočnou morou: chlapcovi bez špeciálneho vzdelania a kaskadérskeho výcviku sa podarilo vytvoriť obraz, ktorý je stále považovaný za jeden z najstrašnejších v histórii kina
Nemci ako azerbajdžanský majster sabotáže považovali svojich za svojich a pracovali pre ZSSR: Mehdi Ganifa
Azerbajdžanský Mehdi Ganifa oglu Huseynzadeh pod fiktívnou prezývkou „Mikhailo“v doslovnom zmysle slova vydesil nemeckých fašistov v rámci hraníc Juhoslávie. Počet ním eliminovaných nepriateľov možno porovnať so stratami, ktoré nacisti a ich spojenci utrpeli pri stretoch s plnohodnotnými partizánskymi oddielmi. Od detstva bol Mehdi zároveň známy ako všestranná a kreatívna osobnosť. Sníval o remesle výtvarníka, profesionálne sa venoval literatúre, vlastnil niekoľko zahraničných
Louvre, Eiffelova veža a Víťazný oblúk v pohári: kreatívna reklama na festival Champagne
Napoleon bol presvedčený, že víťazstvom si ľudia zaslúžia šampanské, v prípade porážky ich potrebujú. Obľúbený nápoj veľkého veliteľa je už mnoho rokov jedným zo symbolov Francúzska, krajiny, kde vládne romantika, šarm a krása. Je prirodzené, že pri tvorbe reklamných plagátov venovaných festivalu Champagne v Paríži reklamná agentúra Studio SC použila obrázky pohárov so šumivým nápojom, ktoré pripomínajú hlavné pamätihodnosti krajiny
Víťazný oblúk z odpadu civilizácie - pôsobivá inštalácia v Rakúsku
V rámci každoročného sociálno-kultúrneho festivalu Lendwirbel, ktorý sa koná v roku 2012 v rakúskom Grazi, predstavil renomovaný dizajnér Markus Jeschaunig neobvyklú priestorovú kompozíciu Víťazný oblúk z Waste of a Civilization