Obsah:
- O umelcovi
- Práca s Medici
- „Portréty Bartolomea a Lucretie Panchiatica“
- Lucrezia di Gismondo Pucci
- Bartolomeo Pancatici
Video: Tajomný príbeh párového portrétu Bronzina: Prečo bol hrdina obrazu takmer popravený a ako sa mu vyhol
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
„Portréty Bartolomea a Lucrezie Panchiatica“sú dobrým príkladom raného obdobia Bronzinovej tvorby. Giorgio Vasari opisuje oba portréty ako „také prirodzené, že pôsobia naozaj živo“. Kto sú títo ľudia? A aký zaujímavý fakt sa skrýva v životopise hrdinu Bronzinho obrazu?
O umelcovi
Agnolo di Cosimo (1503-72), známejší ako Bronzino, sa narodil vo Florencii v roku 1503. Po výcviku u Rafaellina del Garbo, raného florentského renesančného maliara, sa Bronzino stal žiakom Jacopa Pontorma, zakladateľa florentského manieristického štýlu. Posledný menovaný mal nakoniec zásadný vplyv na vyvíjajúci sa štýl Bronzina.
Keď vo Florencii v roku 1522 vypukol mor, Pontormo odviedol Bronzinovho učňa do Certosy (kartuziánskeho kláštora) v Galuzzo, Villa Medici v Careggi, kde spoločne pracovali na sérii fresiek. V polovici 20. rokov 20. storočia Bronzino a jeho mentor Pontormo tiež spolupracovali na objednávke malej kaplnky Capponi v kostole Santa Felicita (Florencia).
Verí sa, že Bronzino slúžil hlavne ako asistent svojho učiteľa pri práci na freskách „Zvestovanie“a „Zostup z kríža“, ktoré zdobia hlavné steny kaplnky. Toto je však skôr záhada. Vasari napísal, že polovica práce patrí Bronzinovej kefke. Štýl týchto dvoch majstrov je taký podobný, že sa vedci stále hádajú o autorstve každej fresky. Bronzino dielo je často označované ako „ľadové“portréty, ktoré vytvárajú priepasť medzi subjektom a divákom. Následne Bronzino získal záštitu nad toskánskym vojvodom Cosimom Medicim vďaka vytvoreniu vynikajúcich dekorácií pre vojvodovu svadbu s Eleonorou di Toledo.
Nie je možné nespomenúť jeho slávne dielo „Portrét Eleanor Toledskej so synom“, ktoré sa stalo vynikajúcim príkladom portrétnej maľby. Práca Bronzinovej dvorskej služby mala v spoločnosti veľký ohlas a ovplyvnila európske dvorné portrétovanie. Vojvoda z Medici tiež poveril Bronzina vymaľovaním súkromnej kaplnky Eleanor, ktorú začal stavať v roku 1545 a dokončil o dvadsať rokov neskôr. Umelkyňa namaľovala niekoľko portrétov Eleanor a dva portréty Eleanor so svojimi synmi a žiadny s dcérami. Prečo? Odpoveď je jednoduchá - obraz dedičov Medicejských na slávnostných portrétoch mal demonštrovať dôveru Medicejskej dynastie v jej budúcnosť.
Práca s Medici
Bronzino pôsobil vo Florencii v tom zlatom období, keď v mestskom umení dominovali dve veľké mená: Medici a Michelangelo. V roku 1532 bola Florentská republika zrušená a na čelo Medicejského kniežatstva sa dostal vojvoda Alessandro Medici. Prvá rodina Florencie dominovala v ekonomickom, politickom a kultúrnom živote a viedla komplexnú dvorskú kultúru, v ktorej boli Bronzino portréty - od manželky Cosima I. Mediciho po Biyu, nelegitímnu dcéru Cosima - zásadné. Bronzino pracoval v tieni Michelangela, ktorý vtedy žil v Ríme, ale z času na čas plnil objednávky vo Florencii. V rokoch 1520 až 1534 dostal Michelangelo sochársky projekt nad hrobkami Medici - vysoké pamiatky umenia.
„Portréty Bartolomea a Lucretie Panchiatica“
„Portréty Bartolomea a Lucrezie Panchiatica“sú dobrým príkladom raného obdobia Bronzinovej tvorby. Giorgio Vasari opisuje oba portréty ako „také prirodzené, že pôsobia naozaj živo“. Obe diela nie sú datované, ale všeobecne sa verí, že ich umelec namaľoval na začiatku štyridsiatych rokov 15. storočia, to znamená krátko pred odchodom Panchatiky do Francúzska. Upozorňujeme, že architektonické pozadie je typické pre rané portréty Bronzina.
Lucrezia di Gismondo Pucci
Lucrezia di Gismondo Pucci sa vydala za Bartolomea v roku 1528. Na portréte umelkyňa majstrovsky namaľuje svoje luxusné a zároveň decentné šaty v koralovom odtieni s béžovým golierom. Rukávy sú zdobené hnedými saténovými tkaninami s bielou čipkou na zápästí. Oblečenie zdôrazňuje jej aristokratickú dôstojnosť a eleganciu. Zlatý náhrdelník tu nepôsobí len ako ukazovateľ bohatstva hrdinky, ale symbolizuje aj jej oddanosť a lojalitu manželky. Na náhrdelníku vidíme taniere s nápisom „Láska trvá navždy“. Knihu držia dlhé a snehobiele ruky a prirodzená krása čistej tváre je úplne bez zbytočných emócií. Bronzino vykresľuje svoju hrdinku z vysokej florentskej spoločnosti s idealizovaným symbolom cudnej krásy (všimnite si úhľadne zviazané vlasy a diskrétny pohľad) a vysokej spiritualite (kniha). Mimochodom, jej ruky držia stránky obrátené k modlitbám Panny Márie. Dlhé, expresívne, takmer skreslené proporcie tohto portrétu sú manieristickými črtami neskororenesančného maliarstva, ktoré presahujú čisté proporcie a perspektívy talianskeho umenia 15. storočia.
Bartolomeo Pancatici
Bartolomeo Pancatici bol spisovateľ a diplomat. Na portréte má 33 rokov, s Lucretiou ešte nemajú deti. Väčšinu života strávili vo Francúzsku, kam bol Bartolomeo poslaný ako diplomat. Jeho osud je plný nečakaných zvratov a úderných udalostí. V 40. rokoch XVI. Storočia bol vo Francúzsku, kde sa začal zaujímať o kacírske myšlienky a stal sa protestantom. V tej dobe nevídaná drzosť pre Taliansko! Nie je prekvapujúce, že potom, čo došlo k „zrade“vlasti, bol Bartolomeo odvolaný do Talianska a tajne ho postavila pred súd inkvizícia.
Bývalý vyslanec bol odsúdený na trest smrti. Zásah vplyvného Cosimo di Medici (Cosimo I) ho však zachránil. Popravu nahradilo verejné pokánie, ktorým utrpel nielen samotný Bartolomeo Panchatica, ale aj jeho manželka Lucrezia. Vojvoda Cosimo ocenil talent diplomata. Takéto sponzorstvo samozrejme umožnilo Panchaticu zlepšiť si pozíciu a získať miesto guvernéra mesta Pistoia, a to aj napriek zvučnému prípadu v jeho životopise.
Odporúča:
Ako sa „ruské špeciálne sily“objavili v prvej svetovej vojne a za čo bol následne popravený ataman „vlčích stoviek“
V prvej svetovej vojne sa Andrei Georgievich Shkuro stal hrdinom: bol zranený viac ako jeden, nebojácne bojoval proti Nemcom v záujme Ruskej ríše. Ukázal sa aj v bojoch s Červenou armádou - ako prívrženec starého systému bol ideovým odporcom boľševickej moci. To by stačilo na to, aby sa objektívna história zapamätala ako vlastenec a odvážna osoba v každom systéme v krajine. Na pamiatku Shkurových potomkov však navždy zostane nepriateľom mimo triedy-zradcom, ktorý súhlasil s
Prečo bol v Rusku popravený zvon alebo zvonenie, ktoré vyhlásilo začiatok Času problémov
Na konci 16. storočia sa v ruskom meste Uglich odohrala veľmi, veľmi zvláštna udalosť. Na námestie mesta bol vytiahnutý obrovský poplašný zvon. Špeciálne privolaný kováč pred všetkými poctivými ľuďmi odrezal zvonku „jazyk“(vnútorný jazyk) a odrezal mu „uši“(zariadenia, za ktoré je zavesený). Potom bol bičovaný a spolu s časťou Uglichovcov vyhnaný na Sibír. Prečo bol zvon popravený?
Ako sa nelegitímna dcéra kňaza dostala k portrétu Bronzina a aké tajomstvá skrýva
Jeden z obrazov Agnola Bronzina, ktorý bol známy svojou schopnosťou vytvárať „živé“portréty, zobrazuje ženu, ktorá nie je ako tie, ktoré zvyčajne pózovali pre talianskych renesančných výtvarníkov. Nie je to manželka vojvodu, ktorý by chcel zachovať imidž svojej milovanej manželky, nie múza, ktorá by ju inšpirovala svojou krásou, nie, táto osoba má väčšiu pravdepodobnosť výraznej individuality. Laura Battiferry sa na portréte známej Florentínky objavila nie náhodou a nie kvôli rodinným zväzkom. Nie
„Vidiecky náboženský sprievod na Veľkú noc“: Ako bol Perov kvôli tomuto obrazu takmer poslaný do vyhnanstva
Vasily Perov mal vždy obavy z ruských typov. Vrátil sa dokonca z cesty do Talianska, kam ho Akadémia umení poslala pre jeho zásluhy, vrátil sa s predstihom, pretože usúdil, že ten život je pre neho nepochopiteľný a nebol by tam schopný vytvoriť niečo vlastné. . Asi najzvučnejším z jeho obrazov bol „Vidiecky sprievod na Veľkú noc“. Niektorí chválili obraz za jeho pravdivosť, iní boli rozhorčení: ako nedostať umelca do exilu do Solovki za jeho drzosť
Robin Hood a jeho tajomný príbeh: prečo sa lupič, prezývaný Karkulka, stal populárnejším ako kráľ
Je jednou z najznámejších a najobľúbenejších postáv anglického folklóru. V priebehu niekoľkých storočí sa detaily jeho imidžu mnohokrát zmenili, ale to najdôležitejšie na vznešenom zbojníkovi zostalo nezmenené - „vezmite to bohatým, dajte chudobným“. Medzi historikmi a spisovateľmi rôznych krajín dnes existujú spory - či bol Robin Hood historickou postavou, či mal historické prototypy, alebo je stále výlučne folklórnym prvkom a večným snom o spravodlivosti