Obsah:
- Karavagisti
- Prvý francúzsky karavagista - de Latour
- Svetlo a kreativita
- Aké je tajomstvo de Latoura a jeho výnimočnosť ako karavagistu
Video: Prečo je najväčší karavagista považovaný za najzáhadnejšieho umelca 17. storočia: Georges de Latour
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Tajomné obrazy Georgesa de La Tour, ktoré znovu objavil Hermann Voss v roku 1915, skrývajú auru tajomstva. Umelec bol postavou takmer tak pochmúrnou ako jeho blízky súčasník Vermeer, ale pred verejnosťou viac skrytý. De Latourove obrazy na prvý pohľad predstavujú skutočnú oslavu svetla a viditeľného sveta, ale to klame. Zoznámenie sa s vizuálnou symbolikou majstra vedie k hlbšiemu pochopeniu významov a skrytej mystiky.
Karavagisti
Caravaggio po sebe zanechal nielen smršť nadávok, škandálov a veľkého umenia, ale aj stopu novo razených barokových výtvarníkov. Každý chcel byť Caravaggiom a bolo takmer nemožné nepodľahnúť vplyvu jeho odvážneho nového štýlu. Živé farby, hlboké tiene a sofistikovaná ľudská forma.
Vzniklo toľko imitátorov, že sa stali známymi ako karavagisti. Prví konvertiti boli z Talianska vrátane Giovanniho Baglioneho, Orazia Gentileschiho a jeho dcéry Artemisie Gentileschi, ale hnutie sa čoskoro rozšírilo do Francúzska. Tam sa karavaggia stretla s hlavným francúzskym predstaviteľom - mladým umelcom menom Georges de Latour.
Prvý francúzsky karavagista - de Latour
Georges de Latour (1593-1652) mal 17 rokov, keď Caravaggio zomrel na vraždu alebo otravu (verzie sa stále líšia). Práca majstra však pokračovala v práci mladého Francúza a vyvíjala sa úžasným spôsobom. Neexistujú žiadne informácie o tom, kde de Latour trénoval. A to je len predpoklad, že cestoval do Talianska hľadať inšpiráciu. Je však známe, že de Latour žil so svojou manželkou v pokojnom meste Luneville vo Francúzsku a postupne si získal povesť umelca zobrazujúceho mimoriadne náboženské scény. Následne ho sám Ľudovít XIII. Nazval „Umelec kráľa“.
Mladý kráľ de Latour ho prekvapil svojou neštandardnou verziou biblického príbehu a osobným obrazom „Mučeníctvo svätého Sebastiana“. Toto je zďaleka najneobvyklejšia variácia deja, aká bola kedy napísaná, predovšetkým preto, že sa scéna odohráva v noci. Na obrázku je svätý naklonený dozadu, taký uvoľnený, ako keby ho svetlo sviečky uspávalo. Svätý bolesť ani necíti. Krásna Irina sa o neho stará. Sviečka sa mihne v sklenenej lampáši a osvetľuje malú oblasť pozemku - končeky prstov svätca a svätca, ako aj hrot šípu. Divák môže cítiť, ako magické osvetlenie de Latoura údajne upokojuje nohu svätca ako balzam. Irina je potešená a možno aj zamilovaná.
Plátno kráľa potešilo. Legenda hovorí, že jeden z dvoranov v paláci povedal: „Obraz bol taký nádherný, že kráľ nariadil vyviesť všetky ostatné obrazy z jeho miestnosti, aby zostal iba tento.“Či je to pravda, zostane navždy záhadou. Tenebrizmus slúžil ako hlavný nástroj na prenos tak silného účinku.
Svetlo a kreativita
Georges de Latour vo svojich dielach často používal štýl tenebrizmu. Termín tenebrizmus pochádza z talianskeho slova tenebroso, čo znamená temný alebo ponurý. Obrazne ho možno preložiť ako „tajomný“a používa sa na opis tmavého tónu v umeleckom diele. Tenebrism pridal pôsobenie reflektora k tvorbe umelcov. Práce tenebristov sa prvýkrát objavili v Ríme okolo roku 1600.
Najslávnejšie diela vytvoril Caravaggio. Tmavé pozadie jeho práce a tiene vrhajúce sa na objekty sú v úplnom kontraste s malými oblasťami svetla. Georges de Latour bol teda majstrom tohto štýlu maľby. Jeho štýl tenenebristu sa v niektorých ohľadoch mierne líšil od Caravaggia, pretože vo svojich obrazoch často používal zdroj viditeľného svetla.
Denné scény De Latoura ohromujú diváka magickým prenosom svetla, v ktorom belosť vrhá svoje svetlo na obrysy všetkých predmetov. A nočné obrázky, ponorené do tmy, sú osvetlené svetlom sviečok alebo faklí, ktorých odlesky rozjasňujú zobrazené objekty. Obraz svetla sa tak stal samotným podpisom de Latourových obrazov.
Aké je tajomstvo de Latoura a jeho výnimočnosť ako karavagistu
Prečo sa teda o de Latourovi hovorí ako o záhadnom umelcovi? Rovnako ako knihy v jeho obrazoch, ktoré vyžadujú čítanie, de Latourove obrazy vyžadujú nielen to, aby boli vnímané ako vizuálne obrazy, ale aby boli dešifrované aj ako zložité hádanky. De Latourove obrazy zobrazujúce vieru ako duchovnú vášeň a nadhľad sprostredkúvajú to, čo je v konečnom dôsledku nemožné ukázať: slová, sluch, čas, pohyb, srdcové rytmy.
Mnoho umelcov prevzalo štýl Caravaggia, ale vyvinul ho iba de Latour. Celá práca Caravaggia je osvetlenie. Divák sa stáva stredobodom pozornosti postáv v tmavej miestnosti a zachytáva okamih s jasnosťou blesku fotoaparátu. Ale de Latour znížil veľkolepý svetelný zdroj na veľkosť špendlíka - jedinej sviečky, ktorá rozžiari tváre a hlavné akcenty deja. Tam, kde svetlo Caravaggia odhaľuje násilie, de Latourove sviečky osvetľujú intímne scény kontemplácie.
Odporúča:
Prečo incest nebol v legende o Sodome a Gomore považovaný za hriech a ako bola sodomia potrestaná
Sodoma a Gomora, ktoré sa už dlho stávajú alegorickým označením hriechu a veľmi špecifickým, sú stále pokryté tajomstvom temnoty. Existuje mnoho verzií o tom, čo sa stalo v týchto osadách, že ani po stáročiach sa nenašlo nič, čo by prevažovalo nad tým, čo sa v týchto osadách deje. Čo viedlo obyvateľov týchto miest k takému životnému štýlu a ako blízko je to všetko k pravde, keďže zatiaľ neboli nájdené žiadne vedecké archeologické dôkazy
Prečo bol rozsudok kráľa Šalamúna považovaný za najspravodlivejší na svete a on sám bol považovaný za zanieteného hriešnika
Často počúvame frázu - „Šalamúnove rozhodnutie“, ktorá sa stala chytľavou frázou. Obraz kráľa Šalamúna ako postavy v mnohých legendách a podobenstvách sa od nepamäti dostal až do našich dní. Vo všetkých legendách pôsobí ako najmúdrejší z ľudí a spravodlivý sudca, známy svojou prefíkanosťou. Medzi historikmi však stále existujú spory: niektorí veria, že syn Dávidov žil v skutočnosti, iní si sú istí, že múdry vládca je biblickým falzifikátom
Prečo je obraz „Zvestovanie“od mnícha Fra Angelika považovaný za mystický a aké tajné znaky sú na ňom zašifrované?
Umenie je vždy fascinujúce. Pozýva vás, aby ste prekročili rámec svojho zvyčajného bytia, a láka na jeho tajomstvá. Slávna freska z 15. storočia od dominikánskeho mnícha Fra Giovanni da Fiesola, prezývaného „anjelský mních“, dodnes zdobí múry kláštora San Marco vo Florencii. Zobrazuje scénu, keď sa Panna Mária od archanjela Gabriela dozvedela, že sa má stať matkou Mesiáša. Plátno priťahuje oči k symbolu, ktorý sa na ňom často opakuje. Čo presne tenký znamenal povedať
Prečo je ruský „útok storočia“teraz považovaný za vojnový zločin
30. januára 1945 posádka sovietskej ponorky S-13 úspešne torpédovala nemeckú motorovú loď Wilhelm Gustloff. Vďaka svojmu rozsahu bola táto udalosť čoskoro nazývaná „útokom storočia“. „Požehnaný“samotným Hitlerom „Gustloff“, akýsi „plávajúci symbol“neporaziteľnosti nacistického Nemecka, išiel na dno spolu s tisíckami pasažierov. Po tejto operácii bol kapitán Marinesko pomenovaný Submariner č. 1. To je len vysoký titul Hrdina ZSSR za taký výkon, bol už posmrtne ocenený
Prečo bol Rostov prezývaný „otec“a prečo bol miestny zločin považovaný za veľmi silný
V 19.-20. storočí, najväčšie južné centrum Ruska, Rostov na Done, ak bol niekto vývojovo menejcenný, bola to iba Odesa. Tu sa paralelne vyvíjali dva svety - rýchlo rastúce obchodné mesto a útočisko pre tisíce zločincov všetkých odrôd. Koncentrácia násobiacich sa veľkých miest prilákala zlodejov, podvodníkov, lupičov a nájazdníkov. Práve kriminalita priniesla mestu jeho „otcovskú“slávu a prezývku populárnu dodnes