10 filmových cien v Cannes, ktoré sa oplatí vidieť

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Filmový festival v Cannes sa už viac ako 70 rokov stáva miestom, kde sa premietajú filmy s hlbokým významom. Ak obraz dostane Zlatú palmu, potom to pre skutočných divákov filmu znamená jediné: túto kazetu si určite musíte pozrieť. Bohužiaľ, do nášho dnešného výberu je jednoducho nemožné zahrnúť všetky majstrovské diela predvádzané v tom čase na filmovom festivale v Cannes, ale filmy v ňom uvedené si zaslúžia osobitnú pozornosť publika.

„Pianista“, 2002, Poľsko, Francúzsko, Veľká Británia, Nemecko, režisér Roman Polanski

Príbeh slávneho poľského klaviristu Władysława Spielmana získal množstvo ocenení na rôznych filmových festivaloch. Stojí za zmienku, že Adrian Brody, popredný herec, sa presťahoval zo svojho bytu, aby sa ponoril do sveta svojho hrdinu, predal auto a odmietol sledovať televíziu. A aby jeho vzhľad zodpovedal vzhľadu väzňa varšavského geta, Brody schudol 14 kilogramov.

„Pulp Fiction“, 1994, USA, réžia Quentin Tarantino

Tento legendárny film netreba špeciálne predstavovať a jeho mnohé ocenenia hovoria samy za seba. Režisér pre neho charakteristickým spôsobom harmonicky miešal filozofiu a humor, kriminálne predstavenia a neuveriteľné tance, lásku, smiech a slzy v ráme. Aby ste však ocenili krásu „Pulp Fiction“, stačí ju raz vidieť.

„Žeriavy lietajú“, 1957, ZSSR, režisér Michail Kalatozov

Skutočnosť, že sa tento film stal víťazom filmového festivalu v Cannes, sa sovietski diváci mohli dozvedieť z maličkej poznámky v Izvestiji, kde nebol uvedený ani názov obrázku, ani mená tvorcov tohto majstrovského diela. A to všetko preto, že Nikita Chruščov považoval správanie hlavnej postavy za nedôstojné. Diváci na celom svete však mohli film naplno oceniť.

Apocalypse Now, 1979, USA, réžia Francis Ford Coppola

Film o vojne vo Vietname bol nakrútený podľa románu Josepha Conrada Srdce temnoty, ktorý bol napísaný v roku 1902, prehodnotený scenáristom a režisérom a prenesený do inej doby. Na obrázku je však zachovaná hlavná vec: postoj k vojne, pokiaľ ide o najväčšiu hrôzu na planéte, šialenstvo a ničenie všetkého naokolo.

„Paraziti“, 2019, Južná Kórea, réžia Bong Joon-ho

Málokedy sa stane, že film po premiére zožne 15-minútový standing ovation, ale presne to sa stalo na filmovom festivale v Cannes s parazitmi. Ide o prvý juhokórejský obraz, ktorý bol ocenený Zlatou palmou. Hlavné slovo nepovedali členovia poroty, ale publikum, vďaka ktorého hodnoteniu sa film stal najlepšie zarábajúcim v pokladni v rôznych krajinách.

„La Dolce Vita“, 1960, Taliansko, Francúzsko, réžia Federico Fellini

Je to vďaka „Sladkému životu“, že výraz „paparazzi“pevne vstúpil do nášho života, ktorý sa stal derivátom Paparazza, priateľa hlavného hrdinu. Vatikán obrázok odsúdil za epizódu, ktorá sa vedeniu katolíckej cirkvi zdala ako paródia na príchod Krista a v Španielsku bolo majstrovské dielo Federica Felliniho 15 rokov po premiére kategoricky zakázané predvádzať.

„Muž a žena“, 1966, Francúzsko, réžia Claude Lelouch

Obraz Clauda Leloucha sa oslavoval nielen v Cannes. Získala dve ceny Akadémie: najlepší cudzojazyčný film a najlepší pôvodný scenár. Na konte „Muži a ženy“stále existuje veľa ocenení a je nemožné opísať obrázok niekoľkými slovami. Musíte to sledovať a užiť si nezabudnuteľné potešenie z jedného z najlepších príkladov francúzskej kinematografie.

Viridiana, 1961, Mexiko, réžia Luis Buñuel

Film podľa románu Benita Pereza Galdosa „Alma“spôsobil skutočnú verejnú explóziu v Španielsku a katolíckom Ríme, čo viedlo k oficiálnemu zákazu premietania filmu v Španielsku na dlhých 16 rokov. Viridiana nastolila príliš veľa nepríjemných otázok, takže samotný divák hľadal odpovede a čo je najdôležitejšie, premýšľal pred vyvodením akýchkoľvek záverov.

Dancing in the Dark, 2000, filmári z 13 krajín, réžia Lars von Trier

Tvrdý, miestami až krutý film, pri prvom zhliadnutí vás omámi. A núti vás zamyslieť sa v prvom rade nad sebou a svojim životom, nad svojim postojom k ľuďom a svojou vlastnou schopnosťou prejsť k akejkoľvek nepríjemnosti (dokonca ani k obeti) kvôli inej osobe. Veľmi zmysluplný a uštipačný obraz, ktorý divákovi odhalí nervy.

„Underground“, 1995, Juhoslávia (FR), Nemecko, Francúzsko, Česká republika, Maďarsko, Bulharsko, režisér Emir Kusturica

Film podľa hry Dušana Kovachevicha „Jar v januári“bol natočený v celej východnej Európe: v Belehrade a Sofii, v Prahe, Berlíne a Plovdive. Mieša sa tu bolesť a zábava, zúfalstvo a bláznivé tanec. Divák, ktorý sa rozhodne sledovať „Podzemie“, musí byť pripravený plakať a smiať sa, sledovať tragédiu veselých ľudí.

Režisérovi obvykle trvá rok alebo rok a pol, kým natočí film a uvedie ho na trh. Počas tejto doby sa natáčajú jednotlivé scény, vykonávajú sa strihy, dabing, pridávajú sa špeciálne efekty a počítačová grafika. Tento termín zahŕňa čas na ďalšie nakrúcanie a opravy v prípade nepredvídaných okolností. Niekedy však natočenie filmu trvá oveľa dlhšie. Existujú obrázky, ktoré boli natočené desaťročie alebo aj dlhšie.