Video: Dúhové krajiny od čínskeho výtvarníka, samouka, ktorý bol vyhlásený za najlepšieho neoimpresionistu konca 20. storočia
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Niektorí umelci, ktorí disponujú zručnosťou hyperrealizmu, sa pokúšajú diváka prekvapiť tým, že mu na plátna s fotografickou presnosťou predpíše aj tie najmenšie detaily; iní píšu, ako keby tvarovali tvary hrubými ťahmi. Ich práca zblízka je neporiadok a číra kaša, a keď odídete, nemôžete odtrhnúť oči. Ale maliar samouk s mimoriadnym talentom a originálnym umeleckým rukopisom Ken Hong Leung vezme svojho diváka magickou paletou, ktorá sa trblietavo pohráva s celým spektrom dúhy. Mágia a nič viac.
Ken Hong Leung sa narodil v roku 1933 v Kantone, provincii Hongkong. Príroda veľkoryso obdarila mladého muža talentom, ktorý nezávisle chápal základy maľby v jeho rodnej provincii. A na začiatku 60. rokov o ňom začal hovoriť celý Hongkong, kam sa ako 19 -ročný presťahoval a zaradil sa medzi začínajúcich maliarov. V týchto raných rokoch tematika jeho diel skutočne vzbudila v umeleckom prostredí senzáciu. Jeho provinčné rybárske dediny, živá krajina brehov, vodopádov a vrcholkov hôr, ktoré neboli podmienené rámcom kompozície a farby - to všetko bolo v čínskej maľbe nové a progresívne.
Čoskoro tu bol dokonca boj medzi najlepšími galériami v Hongkongu o príležitosť vystaviť diela mladého umelca. Kritici umenia medzi sebou súperili o písanie pochvalných článkov a pôvodného majstra nazývali „majstrom fantastickej krajiny, snových nálad a magických odrazov svetla a farieb“.
A neprejde toľko rokov, pretože umelec je uznávaný ako jeden z najlepších neoimpresionistov na konci 20. storočia. A so svojou manželkou a štyrmi synmi sa presťahuje do San Francisca v USA, kde bude dlhé roky žiť a vytvárať svoje fantastické krajiny. Mimochodom, dvaja z jeho synov išli v otcových šľapajach - profesionálne maľujú.
V dnešnej dobe je tvorba Hong Leunga žiadaná nielen medzi zberateľmi, jeho diela získavajú ceny a sú ocenené prestížnymi cenami na rôznych svetových fórach umenia a výstavách.
Napriek tomu, že umelec často maľuje mesto a morské scenérie San Franciska, jeho obľúbenou témou sú pohľady na jeho vlasť, kde je vo všetkom cítiť mier a harmóniu. Hory, vodopády, flóra, dokonca aj hmla sú nasýtené magickým pretečením svetla a pocitom obrovského priestoru a semi-abstraktný štýl maľby umožňuje divákovi uhádnuť, čo chcel autor tým či oným dielom povedať.
Ale najpôsobivejšie na výtvarných výtvoroch je, že všetky jeho diela sú vyrobené z oleja, aj keď sa to na prvý pohľad zdá byť nereálne - technika prevedenia sa veľmi podobá jemnému akvarelu. Ale stále je to také - maslo!
Úplná sloboda v palete farieb a absencia akýchkoľvek štýlových obmedzení - to je vizitka Hong Leunga - výtvarníka bez klasického vzdelania, ktorý si získal meno vďaka svojej tvrdej práci a talentu.
Samouci sú zvyčajne úžasní remeselníci, ktorí sú schopní vytvárať neuveriteľné veci. Na svoje plátna vylievajú nielen kreatívne myšlienky, ale aj niečo intímne, len im vlastné …
Pokračujte v téme pôvodných majstrov a prečítajte si: Solárny obraz od Johna McCartina - umelca, ktorý spojil priestor, vzduch a svetlo do jedného celku
Odporúča:
Aký bol osud herca, ktorý bol označovaný za najlepšieho sovietskeho Toma Sawyera: Fjodora Stukova
S filmom začal hrať veľmi skoro a potom, čo si prvý zahral úlohu očarujúceho dieťaťa, ho režiséri doslova bombardovali ponukami. Jeho práca v Dobrodružstvách Toma Sawyera a Huckleberryho Finna z neho urobila jedno z najobľúbenejších a najznámejších detí Sovietskeho zväzu. Ako sa Fjodor Stukov dokázal neinfikovať hviezdnou horúčkou, ktorý sa stal jeho anjelom strážnym v živote a za čo získal ocenenie TEFI?
Kto bol skutočne hrdina moderných memov, umelec Schlitzi, ktorý zostal 3-ročný až do konca svojho života
V dnešnej dobe Schlitziho fotografie často používajú autori internetových memov a demotivátori spravidla tým, že nevedia, kto je, a dokonca ani nemajú podozrenie, že je skutočnou osobou, a nie výplodom predstavivosti majstrov Photoshopu. Schlitziho príbeh je skutočne jedinečný: napriek vrodenej vývojovej patológii sa z neho stal slávny umelec, ktorý rozosmial tisíce divákov. V skutočnosti však v jeho životopise bolo málo dôvodov na smiech
Realistické krajiny výtvarníka 19. storočia Ivana Veltsa, ktorý nezostal v tieni veľkých maliarov tej veľkej éry
Devätnáste storočie živilo a dáva svetu celú galaxiu talentovaných a známych umelcov ruskej maľby. Savrasov, Shishkin, Levitan, Aivazovsky v krajinnom žánri boli neprekonateľnými brilantnými maliarmi, ktorých bolo takmer nemožné dosiahnuť. A v tej dobe bolo veľmi ťažké dokázať sa na takom pozadí ako talentovaný a originálny umelec. Krajinár Ivan Avgustovič Veltz, ktorý v ruskom výtvarnom umení zanechal veľmi jasnú stopu, však so záujmom uspel
Kto z rímskych panovníkov bol vyhlásený za šialeného a prečo: Taškent Iskander
Veľkovojvoda Nikolaj Konstantinovič je najpozoruhodnejšou osobou v kráľovskej rodine. Na jednej strane je to bezpochyby hrabačka, čižma a zločinec, na strane druhej odvážny dôstojník, štedrý dobrodinec a úspešný podnikateľ, ktorý svojou mysľou zarobil milióny. Jeho augustoví príbuzní ho obvinili zo šialenstva, zatiaľ čo v Taškente, kde princ žil viac ako 40 rokov, o ňom hovorili ako o „múdrom, bystrom a dosť jednoduchom“mužovi
„Kráľ víl“: ako bol Ludwig II. Bavorský vyhlásený za šialeného pre svoje koníčky
Ludwig II Bavorský bol nazývaný „rozprávkovým kráľom“pre svoje neobvyklé správanie, ktoré nie je vlastné panovníkom. Ludwig II vyrastal na Andersenových rozprávkach, od 16 rokov sa začal zaujímať o operu a po nástupe na trón začal fanaticky stavať hrady, prirovnával sa k hrdinovi stredovekej epiky. Kráľa to vyhlásilo za šialeného, ale potomkovia si ho budú pamätať ako tvorcu jedného z neuveriteľne krásnych divov architektúry - zámku Neuschwanstein