Obsah:
- O umelcovi
- Kreatívna kariéra portrétistu
- Sláva, ocenenia a vyznamenania
- Tajomstvo úspechu
- Slávni klienti umelca
Video: Prečo sa aristokrati radili k „poslednému dvornému umelcovi“Philipovi de Laszlo
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
V dejinách umenia sa často nestretávali dvorní maliari, ktorým boli korunované hlavy a šľachtická šľachta všetkých radov takmer vo „fronte“, aby sa stali šťastnými majiteľmi vlastného obrazového portrétu. Jedným z týchto nenapodobiteľných majstrov v minulom storočí bol Maďarský portrétista Philip Alexis de Laszlo - umelec, ktorý jemne pociťoval ľudskú prirodzenosť a každý svoj výtvor naplnil „aurou“, vychádzajúcou z každej konkrétnej osoby. A dnes sú v našej virtuálnej galérii úžasné portréty tohto maliara, ktorý bol počas svojho života nazývaný „posledným dvorným portrétistom“.
Philip Alexis de Laszlo, maďarsky Fylop Elek Laszlo (Laub) (1869-1937) bol portrétny maliar maďarsko-židovského pôvodu, ktorý sa preslávil početnými portrétmi panovníkov a aristokracie. Ohromujúca výtvarná technika a autorský štýl, jemné chápanie hry svetla a tieňa, nezameniteľné rozpoznanie postavy, duševný stav skrytý v očných kútikoch a perách portrétovaného modelu - to sú aspekty, ktoré odlišujú diela. Philippe de Laszlo od mnohých ďalších dvorných maliarov, ktorí kedy vytvorili …
O umelcovi
Philip Alexis de Laszlo sa narodil v roku 1869 v Budapešti v rodine židovského tkáča Adolfa Lauba a bol najstarším synom. V roku 1891 jeho rodina zmenila meno Laub na Laszlo.
V mladosti mal budúci umelec rád fotografiu a o niečo neskôr sa rozhodol vážne začať s maľbou a vstúpil na Maďarskú národnú akadémiu umení, kde ho mentorovali známi umelci Bertalan Szekey a Karoy Lotz. Neskôr za svoje úspešné štúdium získal Philip štátne štipendium na štúdium na Kráľovskej bavorskej akadémii v Mníchove a na Julienovej akadémii v Paríži.
V Mníchove v roku 1892 sa Laszlo stretol so svojou budúcou manželkou Lucy Madeleine Guinnessovou, ktorá so svojou sestrou Evou cestovala do Európy. Dcéry slávneho írskeho podnikateľa, ktorý mal pivovarníctvo, boli predstaviteľmi bohatej a vznešenej írskej rodiny Guinnessa.
Keď sestry z Mníchova odišli do Paríža, Philip sa bez pamäti zamiloval, požičal si peniaze na cesty a išiel za nimi. Lucyin otec ho však považoval za nevhodný večierok pre svoju dcéru a zakazoval mladým ľuďom stretávať sa.
Len o sedem rokov neskôr, keď zomrel Lucyin otec, sa milenci, ktorí celý ten čas nevideli, opäť stretli a vzali sa. Manželstvo sa uskutočnilo v Írsku v roku 1900. Treba poznamenať, že ich rodinná únia bola nielen dlhá a šťastná, ale aj veľmi nádejná pre začínajúceho umelca. Priateľstvo manželky a rodinné väzby výrazne prispeli k reputácii jej manžela a prijímaniu objednávok od bohatých klientov. To samozrejme výrazne zlepšilo finančnú situáciu ich rodiny.
Mladý pár žil dva roky v Budapešti, v roku 1903 sa Philip a Lucy presťahovali do Viedne a v roku 1907 sa usadili v Londýne. Lucy porodila umelcovi šesť detí, z ktorých väčšina bola v budúcnosti vydatá za členov šľachtických rodín. Napriek tomu, že umelec veľa cestoval po svete, aby plnil objednávky, hlavné mesto hmlistého Albionu sa stalo jeho domovom na celý život.
A keď popredný londýnsky portrétista John Singer Sargent (1856-1925) odišiel do dôchodku, mladý talentovaný umelec Philip de Laszlo zaujal svoje voľné miesto. A takmer tri desaťročia umelec neúnavne pracoval na vytváraní svojich ohromujúcich portrétov, v ktorých sa zaradila celá európska šľachta.
Roky usilovnej a nepretržitej práce sa však bohužiaľ prejavili. Maestrov infarkt v roku 1936 čoskoro nasledoval ďalší. A na jeseň roku 1937, vo veku 68 rokov, zomrel Philip Alexis de Laszlo vo svojom dome v londýnskej Hampstead, kde bol pochovaný.
Kreatívna kariéra portrétistu
Spôsob maľby Philippa de Laszla, v ktorom pracoval, trochu vzdialene pripomínal plátna európskych klasikov, ktorí pracovali v 16.-17. storočí. A hoci na začiatku 20. storočia už prekvitali inovatívne trendy ako impresionizmus, kubizmus a modernizmus, realistické portréty Philippa de Laszla mali veľkú hodnotu, pretože popularita maďarského portrétistu priamo súvisela s nostalgiou spoločnosti po starší a známejší výtvarný štýl.
Philippe de Laszlo dostal svoju prvú zákazku od korunovaných osôb v roku 1894, keď bol poverený maľovaním portrétov bulharského princa Ferdinanda a princeznej Márie Louise. Panovníci vysoko ocenili prácu majstra a od tej doby k umelcovi začali pravidelne prichádzať objednávky z kráľovských domov.
Sláva, ocenenia a vyznamenania
V roku 1900 poslal maliar na svetovú výstavu do Paríža portrét pápeža Leva XIII. Sofistikovanému publiku sa plátno veľmi páčilo a zapôsobilo na neho aj členov poroty. Výsledkom bolo, že Philippe de Laszlo získal za túto prácu veľkú zlatú medailu, ktorá bola v skutočnosti prechodom do sveta známych majstrov maľby prvej veľkosti. Práve v tom čase začal portrétista rýchlym výstupom k výšinám slávy a bohatstva.
Mimochodom, počas svojej tvorivej kariéry získal umelec obrovské množstvo vyznamenaní a ocenení. V roku 1909 sa stal čestným členom kráľovského viktoriánskeho rádu, ktorý mu udelil Edward VII. V roku 1912 dostal Philip Laszlo šľachtu od Františka Jozefa I., rakúskeho cisára a uhorského kráľa. Priezvisko umelca sa odteraz stalo Laszlo de Lombos, ale v každodennom živote umelec radšej ponechal staré a zušľachtil ho iba predponou „de“.
Tajomstvo úspechu
Majster, ktorému bol status „dvorného portrétistu“v celej Európe zakorenený počas života, bol v podstate skutočným maliarom ľudských duší, predstaviteľom najdôležitejších, najtajnejších a starostlivo zachovaných myšlienok a pocitov.
Šľachtici z celej Európy a nielenže sa na neho obracali s rozkazmi. A taká široká popularita medzi umelcami nebola spôsobená schopnosťou lichotiť klientovi, ale schopnosťou pozrieť sa hlboko do duše. Napokon, zvláštnosť slávnostného portrétu spočiatku znamenala vždy prikrášlenie alebo prinajmenšom retušovanie nie najestetickejších atraktivít klienta.
Laszlo namaľoval svojich sediacich presne tak, ako ich sám videl. Dovedna „odstránil“niekoľko vrstiev „psychofyzického make-upu“z tváre každej osoby, ktorú zobrazil, zdvihol „priezor“nad čelo impozantného a hrdého monarchu a odstránil závoj z tváre vznešenej dámy za ním. v chladných a bezohľadných očiach bolo doslova počuť „hudbu jej duše“.
Pri svojej práci sa vždy riadil iba vlastnými dojmami. Na jeho portrétoch nie sú žiadne primárne „figuríny“, „živé sochy“alebo nedobytné „snehové kráľovné“. Umelec vždy odhaľoval duše a oduševnené tváre, takže divák vidí v obraze ušľachtilej dámy iba unavenú a trochu smutnú, ale vždy plnú pripravenosti dať svoje vnútorné svetlo a teplo žene alebo milujúcemu manželovi a starostlivý otec, ktorý by podľa svojich povinností mal byť silný a panovačný …
De Laszlo vždy nezameniteľne prenášal na plátno osobnosť, a nie každodennú „masku“, ktorú si človek na základe svojho postavenia musel na sebe obliecť, keď bol na verejnosti. Toto bolo tajomstvo úspechu maestra, ktorý sa stal obľúbeným pre všetkých aristokratickej spoločnosti. A dokonca mu boli ochotní zaplatiť obrovské sumy peňazí za nádherné portréty, aby následne mohli obdivovať jeho výtvory.
Slávni klienti umelca
Počas svojej tvorivej kariéry vytvoril Philippe De Laszlo mnoho obrazov prominentných ľudí tej doby, vrátane panovníkov, štátnikov, vojakov, vedcov, spisovateľov a predstaviteľov aristokratickej šľachty, ktorí, ako už bolo uvedené vyššie, boli v dlho očakávanej línii byť zachytený na plátne týmto vynikajúcim umelcom.
Toto je jedno z najlepších majstrových diel, na ktorom vidíme veľkolepý portrét kráľovnej matky, kde ju umelec zachytil v roku 1925, keď bola mladou vojvodkyňou z Yorku. Vojvodkyňa, zabalená v modrom kúsku umne prehodenej látky s odhalenými ramenami a tromi prameňmi perál na krku, vyzerá jednoducho úžasne.
Portrét teraz vládnucej kráľovnej Alžbety vo veku osem rokov, ktorý umelec namaľoval v roku 1933, bol tiež považovaný za jedno z jeho najlepších diel.
Umelec vytvoril portréty príslušníkov kráľovských domov nielen z Veľkej Británie, ale aj zo Španielska, balkánskych štátov, cisára Wilhelma II a Benita Mussoliniho. Mimochodom, medzi portrétmi monarchických osôb boli zástupcovia kráľovskej rodiny Romanovcov. (Žiaľ, dodnes neprežili).
Maliar mal tiež značný úspech v USA, kde boli jeho klientmi prezidenti Franklin Roosevelt, Warren Harding, John Calvin Coolidge Jr. a Herbert Hoover a mnoho ďalších známych amerických osobností.
Po preskúmaní pomerne pôsobivého zoznamu portrétov významných osobností, ktoré žili na prelome posledných dvoch storočí, ktorý vytvoril Philip de Laszlo, sa vynára rétorická otázka, ktorú si kedysi položil lord Selborne:
Pokračujte v téme portrétnych maliarov a prečítajte si: Celebrity 19. storočia na portrétoch, ktoré Vasilij Perov namaľoval pre Treťjakovskú galériu.
Odporúča:
Na pamiatku Valentina Gaftu: Neúspešné milostné scény, falošné epigramy a ďalšie málo známe skutočnosti o slávnom umelcovi
Slávna divadelná a filmová herečka, spisovateľka, ľudová umelkyňa RSFSR Valentina Gafta sa stala známou nielen ako interpretka živých rolí vo filmoch „Garáž“, „Povedzte slovo o chudobnom husárovi“, „Zabudnutá melódia pre flautu““,„ Čarodejníci “, ale aj ako autor filozofických básní a uštipačných epigramov, kvôli ktorým sa jeho vzťahy s kolegami často zhoršovali. Kto vlastne vytvoril niektoré texty pripisované Gaftovi, prečo sa na neho herci urazili a prečo herečky nechceli hrať ani s jedným
Alexander Shirvindt - 86: Málo známe fakty o slávnom umelcovi
19. júla je 86. výročie slávneho herca, režiséra, scenáristu a pedagóga, umeleckého šéfa Divadla satiry, ľudového umelca RSFSR Alexandra Shirvindta. Diváci ho často stotožňovali s legendárnymi filmovými hrdinami a predstavovali ho ako radovánku a obdivovateľku. Nejakým spôsobom skutočne vyzeral ako jeho postavy, prejavilo sa to však v inom. Prečo mu priatelia hovorili „Železná maska“, ako „lákal“lietadlá do Šeremetěva, prečo jeho
Ako Marc Chagall unikol nacistom, čo mu povedala Cigánka a ďalšie málo známe skutočnosti o umelcovi troch vyznaní
"On spí. Zrazu sa prebudí. Začína sa kresliť. Vezme kravu a nakreslí kravu. Cirkev to berie a kreslí s tým, “povedal o Chagallovi francúzsky básnik Blaise Cedrard. Narodil sa v chudobnej židovskej rodine v modernom Bielorusku. Chagall, ktorý sledoval, ako sa jeho milované mesto Vitebsk zrúti pod antisemitskými pogromami, vytvoril magické obrazy svojho milovaného mesta, ktoré znázorňujú sedliacky spôsob života s túžbou. Aké sú najkurióznejšie skutočnosti o umelcovi s lietajúcimi kravami a tancujúcim huslistom
Aký obrázok Holbeina vystrašil Dostojevského a prečo boli koberce a štýl výšivky pomenované po umelcovi
Nielen princ Myškin a jeho literárny rodič Fjodor Michajlovič Dostojevskij boli ohromení obrazom, ktorý tento nemecký umelec namaľoval pred takmer päťsto rokmi. Holbeinovi súčasníci považovali zobrazenie Krista za príliš naturalistické; ale ďalšie obrazy od umelca neboli o nič menej úprimné, okrem toho, že boli vyjadrené v niečom inom. Holbeinove portréty odhalili temperament, charakter a podstatu ľudí, ktorí boli zachytení na plátne, tieto portréty sa zväčšili
Kiprenskyho hádanka „Chudobná Líza“: prečo tento obraz v umelcovi vyvolal zvláštne pocity
V roku 1792 bol publikovaný sentimentálny príbeh N. Karamzina „Chudák Liza“a o 35 rokov neskôr umelec Orest Kiprensky namaľoval rovnomenný obrázok podľa deja tohto diela. Bol založený na tragickom príbehu mladého roľníckeho dievčaťa, zvádzaného šľachticom a ním opusteného, v dôsledku čoho spáchala samovraždu. Mnohí považovali Karamzinove slová „A roľnícke ženy vedia milovať“za kľúčovú frázu vysvetľujúcu myšlienku Kiprenského obrazu. Umelec však mal aj hlboko osobné motívy