Ako a za čo bohyňa Athéna potrestala mýtického tkáča Arachna

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

- presne to napísal Virgil v Georgiku. A nie je vôbec prekvapujúce, že jedným z najfascinujúcejších príbehov rímskej mytológie je mýtus o Arachne. Mýtus, ktorý prvýkrát spomenul Ovidius, sleduje osud Arachne, tkáčky tak šikovnej, že dokázala vyzvať Athénu / Minervu na súťaž. Nakoniec sa Arachne premení na pavúka, aby robila to, čo vie najlepšie - tkanie.

Pradenie a tkanie boli hlavnými sociálnymi aktivitami žien v starovekom Grécku i Ríme. Vo svete, kde bola drvivá väčšina žien vylúčená z verejného života, bolo tkanie tvorivou aktivitou, ktorá im umožňovala zhromažďovať sa a komunikovať.

Je pozoruhodné, že textilná výroba bola výlučne ženskou a dôležitou činnosťou. Dobré tkáčske schopnosti boli považované za výhodu pre ženy v nižších aj vyšších triedach. Čo sa týka otrokov, tí museli tkať a točiť. Na tejto práci sa v mnohých prípadoch podieľali aj otroci.

Ideál dobrej tkáčskej manželky existuje už stáročia. V Homérovej odysei si určite mnohí spomenú na Penelope, Odysseovu manželku, ktorá bola chválená za svoje tkáčske schopnosti. Pre Penelope nebola táto umelecká skúsenosť len dôkazom jej vznešeného narodenia, ale aj črtou, ktorá úzko súvisí s jej ženskosťou a lojalitou. Tkaním sa jej podarilo zostať verný Odyseovi desať rokov a chrániť sa pred skupinou fanúšikov.

V Iliade okrem toho Homer pochválil Helenu z Tróje za jej tkáčsky talent. Medzi ďalšie slávne mýtické tkáčky patrila Moira, tri ženy, ktoré splietali osudy smrteľníkov i bohov. Najslávnejšou tkáčkou gréckej mytológie a patrónkou tejto činnosti bola však Athéna.

Prvá literárna zmienka o mýte o Arachne sa vyskytuje v epose „Metamorfózy“rímskeho básnika Ovidia. Tento príbeh bol napísaný niekedy medzi prvým storočím pred naším letopočtom a prvým storočím n. L. Nie je jasné, či bol tento príbeh fiktívnou rozprávkou vytvorenou Ovidiom alebo obľúbeným mýtom, ktorý spísal rímsky autor.

Názov Arachne v gréčtine sa doslova prekladá ako „pavúk“. Taxonomický názov Arachnida opisuje všetky pavúky, škorpióny a ďalší osemnohý hmyz.

Podľa Ovidia bolo Arachne najskôr dievča z Gipaepy v starovekom kráľovstve Lydia. Plinius starší vo svojej prírodopisu (7,196) pripisuje Arachne vynález plátna a sietí a jej synovi Klosterovi vynález vretena.

Arachnov rodokmeň nebol kráľovský. Ovidius poznamenáva, že mala skromný pôvod. Jej otec bol Idmon z Colophonu, purpurový farbiar. Jej matka pochádzala z jednoduchej rodiny, v ktorej nebolo nič zvláštne. Napriek takému skromnému začiatku sa Arachne podarilo presláviť po celej Lýdii svojimi tkáčskymi schopnosťami. Bola taká krásna, že miestne nymfy často odchádzali zo svojich domovov, aby videli prácu mladej tkáčky.

Arachne bola očividne taká dobrá v tkaní, že nymfy chceli nielen študovať jej látky, ale aj sledovať, ako ich vytvára. Krása Arachnovho umenia bola taká veľká, že bolo každému zrejmé, že ju to naučila sama Athena (Minerva). Arachne však poprel, že by sa toto umenie naučila od niekoho iného. V skutočnosti sa urazila a dokonca vyprovokovala bohyňu:. (Ovidius, VI.1-25)

Athene rozhodne netrvalo dlho a všimla si Arachneovo neúctivé správanie. Hrdé a drzé dievča však netrestala naraz, ale mala iba formu slabej starenky a išla v ústrety Arachne, aby jej dala poslednú šancu: „Nie všetkému, čo staroba má, sa treba vyhýbať: s vekom prichádza aj poznanie. Neodmietajte moju radu: hľadajte medzi smrteľníkmi veľkú slávu za svoju schopnosť tkať, ale poddajte sa bohyni a pokorným hlasom, unáhlené dievča, ju požiadajte o odpustenie. Odpustí, ak sa pýtaš. (Ovidius, VI, 26-69).

Arachne okamžite odmietla myšlienku požiadať Athénu o odpustenie. Namiesto toho vyhlásila, že neurobila nič zlé. Jej umenie patrilo jej a iba jej. Nikto iný by si nemal túto zásluhu nárokovať sám, aj keby to bola Athéna.

Arachne, ktorá sa nedokázala obmedziť, vyzvala bohyňu, pozrela na starenku a premýšľala, prečo s ňou Athena neprišla bojovať. Athena, presvedčená, že Arachne nechce požiadať o odpustenie, sa otvorila. Pri pohľade na ňu začali nymfy a Frýgické ženy v dielni Arachne uctievať bohyňu.

Len Arachne zostal nehybný. Napriek svojmu strachu bola dostatočne tvrdohlavá, aby zostala verná svojmu slovu. O chvíľu bola pripravená na súťaž tkáčov, aj keď si uvedomovala, že z toho nič dobré pre ňu nebude.

Athena začala tkať svoju tapisériu. V strede prepletla príbeh svojej rivality s Poseidonom (Neptún) pre Atény. Súťaž, ktorú vyhrala pomenovaním mesta podľa seba. Na gobelíne Athena predstavila mocný obraz seba v brnení s prilbou, držiacou kopiju a štít. Tiež zobrazila dvanástich olympských bohov so Zeusom (Jupiterom) v strede a obdivovala jej víťazstvo nad Poseidonom.

Odkaz gobelínu Arachnovi bol jasný:. Potom Athena začala splietať scény zo štyroch mýtov: Rodopy a Gemus, Pygmy, Antigone a Cinera.

Spoločné pre všetky tieto mýty bolo, že rozprávali príbeh smrteľníkov, ktorí nerešpektovali bohov a nakoniec boli potrestaní tým, že ich bohovia v niečo zmenili. Rodopy a Gemus boli zmenené na hory, Pygma - na žeriav a prinútené bojovať so svojim ľudom, Antigona - na bociana, a dcéry Cinir boli zmenené na chrámové schody potom, čo vyhlásil, že sú krajšie ako bohovia. Týmito štyrmi mýtmi Athéna Arachne jasne varovala, čo ju čaká.

Arachne sa to naučila a uvedomila si, že od toho závisí jej život. Jej práca bola úplne opačným obrazom Athény. Kým na tapisérii bohyne bohovia pôsobili cnostne a všemohúcne, na tapisérii Arachne boli prezentovaní ako detinskí, urážliví, nespravodliví a neetickí.

Arachne utkal osemnásť príkladov, ktoré ukazujú, ako sa bohovia transformujú, aby oklamali smrteľníkov a využili ich. Išlo predovšetkým o príbehy smrteľných žien, ktoré znásilňovali bohovia, hlavne Zeus a Poseidon. Medzi najpozoruhodnejšie príklady patrí znásilnenie Európy, Proserpine, Leda, Antiope, Danae, Medusa a Mnemosyne.

Arachneova práca bola pre Athénu priamou výzvou. Bola to úplne iná realita, ako tá, ktorá je zobrazená na tapisérii Athény, kde bohovia bezdôvodne klamú a urážajú smrteľníkov.

Potom, čo Arachne dokončila tkanie, Athena starostlivo preskúmala nedostatky vo svojej práci. Gobelín bol však taký dokonalý, že nič nenasvedčovalo. V skutočnosti to vyzeralo, že Arachne skutočne prekonal Athénu. Bohyňa to nemohla prijať. V hneve zničila Arachneho gobelín a roztrhla ho vlastnými rukami. Potom zasiahla Arachnea čelom ku kyvadlovému stavu. Arachne to neuniesla, a tak bežala a obesila sa. Nahnevanej bohyni to však nestačilo.

Athena pred odchodom posypala Hecate jedovatými bylinkami na Arachne a zmenila ju na pavúka. Athéna zachránila život svojmu nepriateľovi, ale za cenu svojho človečenstva. Je iróniou, že Arachne bol odsúdený na doživotie.

Athéna bola patrónkou umenia a remesiel, hlavne pradenia a tkania, a často bola zobrazovaná ako drží kolovrátok. Jej kult bol tiež úzko spojený s tkaním a podľa gréckej a rímskej mytológie bola zdrojom výtvarnej zručnosti spojenej s týmto umením. Navyše, v staroveku sa všeobecne verilo, že umelecké talenty sú dary od bohov.

V dôsledku toho je zrejmé, prečo bola Athéna rozrušená po tom, čo Arachne odmietla bohyňu ako zdroj jej tkacích schopností. Na prvý pohľad je mýtus o Arachne klasickým príbehom o smrteľníkovi, ktorý prekročil hranice božského zákona a dostal trest. Ku koncu však zostáva rovnaká nejednoznačnosť.

Áno, Arachne urazila Athénu, ale naozaj urazila bohov? Jej tapiséria bola taká dokonalá, že ani Athéna na nej nemohla nájsť najmenšiu chybu. Athéna, ktorá ho zničila a potom takým krutým spôsobom Arachne potrestala, nakoniec začne o svojom skutku pochybovať.

To, čo sa začalo ako obyčajný príbeh o smrteľnom urážaní bohov, končí ako príbeh o arogancii bohov, neoprávnenom hneve a nedostatku milosrdenstva. Zdá sa, že iba Athéna môže prekročiť hranice toho, čo je dovolené. Na konci je stále zrejmé, že tento príbeh je o iracionálnosti božieho trestu.

Mýtus o Arachne možno interpretovať ako históriu cenzúry. V tomto prípade Ovidius vytvára paralelu medzi cenzúrou umenia za cisára Augusta. V skutočnosti možno tvrdiť, že Ovidius vytvára paralelu medzi ním a Arachnom. Táto myšlienka je posilnená skutočnosťou, že tkanie bolo v Ríme bežnou metaforou poézie. Ovidius, vyhnaný z Ríma v roku 8 n. L veľmi podobný Arachne. Videl, ako mu prácu zničili nadriadení a potlačil talent. Jeho spravodlivá kritika úradov je nespravodlivo potrestaná a je mu odopretá komunikácia so svetom.

V tomto prípade je Arachne symbolom tvorcu, ktorý vytvára krásne umenie, len aby ho videli cenzurované úrady (Athéna). Ovidius podrobne popisuje Arachnovu tapisériu, pretože chce, aby čitatelia boli šokovaní, keď ju Athéna zničí. Zrejme to je presne to, čo cíti sám básnik, keď sa jeho tvorba nesmie dostať k publiku.

Aj keď to nebol pôvodný Ovidiov zámer, nie je ťažké prečítať si Arachnov mýtus z feministickej perspektívy. Stačí jeden pohľad na Ovidiov opis jej tapisérie. Jej práca, ktorá sa sústreďuje na príbehy o znásilnení, je ohnivou kritikou zavedeného poriadku a silným hlasom proti nespravodlivosti moci. Navyše je to pre Athénu, patrónku panenstva, skutočná výzva.

V tomto čítaní predstavuje Arachne talentovanú, šikovnú ženu, ktorá je pripravená posúdiť a nakoniec prekonať tradíciu, aby zistila, čo sa za ňou skrýva. Athena je úplný opak. Stelesňuje represívnu patriarchálnu tradíciu. Je to žena, ktorá stelesňuje mužské vlastnosti (dievčenská bojovníčka) a zároveň ideálna cnostná žena (patrónka tkania) a triumf verejnej morálky nad prírodou (ctená tým, že je navždy pannou). Athena je desexualizovaná žena, ktorá uctieva zavedenú hierarchiu uvedenú v jej tapisérii a netoleruje žiadne iné názory a protirečenia na jej adresu …

Prečítajte si tiež o čo bola vlastne milovaná dcéra Dia a prečo Athéna sa často správal tak kruto voči iným.