Čo je to „štvrtá stena“v umení, ako a prečo je rozbitá

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Film zvyčajne nijako nezávisí od toho, kto ho sleduje v kinosále; hru je možné vykonať aj pred prázdnymi miestami. Kniha si zachová svoj dej, aj keď si jej stránky nikto neprelistuje. Svet umenia je od skutočného plota ohradený neviditeľnou a nehmotnou, ale pevnou stenou. Čo sa stane, ak sa pokúsite odstrániť túto stenu?

„Štvrtá stena“

Zdá sa, že divadlo sa svojou povahou zvykne týmto spôsobom ohradiť pred divákom, ale v skutočnosti, po oveľa dlhšie obdobie svojej histórie, sa táto forma umenia odlišovala práve absenciou „štvrtej steny“.. V dávnych dobách bolo obecenstvo plnoprávnym účastníkom akcie, herci hovorili z javiska a obracali sa na divákov poznámkami aj celými monológmi. Oveľa neskôr túto techniku použil Shakespeare.

Táto „štvrtá stena“môže byť zo strany publika neviditeľná, ale odtiaľ, zo sveta postáv v hre, údajne predstavuje veľmi skutočnú stenu. Zdá sa, že obecenstvo „špehuje“vývoj deja, v istom zmysle pripomína polícii v zahraničných televíznych seriáloch, ktorí sa na vypočúvaných pozerajú cez jednosmerné zrkadlo. Nie nadarmo sa toto filmové a televízne klišé udomácnilo v umení 20. a 21. storočia.

A vôbec, všetky druhy umenia kedysi diváka ignorovali: hrali sa hry, ktoré sa hrali bez toho, aby sa pozerali na tých, ktorí si kúpili lístky do sály, filmy, v ktorých nebola zistená prítomnosť kamery vedľa hrdinov. Pokiaľ ide o karikatúry, knihy - to isté: zástupca skutočného sveta získal status „vykukujúceho“. Ale pred nejakým časom sa začali experimenty s touto „štvrtou stenou“a verejnosť už získala určitú úlohu vo vývoji deja diela. Postavy v hrách a filmoch si prinajmenšom začali „všímať“diváka a obrátiť sa k nemu. V knihách sa efekt prelomenia štvrtej steny začal ešte skôr - bolo to vyjadrené v autorovej lyrickej odbočke a jeho adrese k čitateľovi.

Ako je „rozbitá“štvrtá stena

Pojem „štvrtá stena“vo vzťahu k špecifikám divadelného predstavenia je pripisovaný Denisovi Diderotovi, ale skutočne sa udomácnil až v 19. storočí, keď sa v umení začali experimenty, ktoré ovplyvnili aj divadelný život. Podmienená stena javiska divadelnej miestnosti už nebola taká nepreniknuteľná ako predtým. Herci robili vtipy určené iba pre divákov, reagovali na repliky z publika. Ukázalo sa, že v tých chvíľach, keď zmizne neviditeľná štvrtá stena, je divák zvláštnym spôsobom zapojený do diania na javisku, cíti svoje vlastné zapojenie do deja.

Niekedy sa to však stane v doslovnom zmysle - napríklad v broadwayskej hre „Záhada Edwina Drooda“bolo publikum požiadané, aby hlasovaním hlasovalo o tom, kto je vrah a ktorou cestou sa bude divadelný príbeh uberať. Román Charlesa Dickensa, nedokončený v čase spisovateľovej smrti, sa stal jedným z najlepších príkladov „otvoreného konca“v literatúre; rukopis sa odlomí, pretože sa mu podarilo poskytnúť čitateľovi dostatok jedla na zamyslenie a úvahu, očividne by čoskoro mohlo byť čitateľom predložené riešenie zmiznutia Drooda, ak by autorov život nebol tak náhle prerušený. Pre divadelné stvárnenie tohto príbehu sa zapojenie diváka do dramatického procesu stalo zaujímavou a sľubnou technikou.

„Štvrtá stena“vo filme a televízii

Pri zničení „štvrtej steny“patrí osobitná úloha tvorcom filmov a televíznych seriálov. Podľa klasických pohľadov na filmovanie by sa herci mali vyhýbať pohľadu do kamery, umožniť „očný kontakt“s publikom, verilo sa, že to ničí dojem z filmu, prerušuje rozprávanie. Teraz sa už táto pozícia zdá zastaraná - príliš veľa obrázkov, ktoré sú srdcu diváka drahé, využíva túto techniku a ďalšie, ktoré diváka zapájajú do deja, tiež.

Pravdepodobne najčastejším spôsobom, ako prelomiť stenu, je vložiť komentár do filmu alebo televízneho seriálu, ktorý, zdá sa, rozpráva divákovi príbeh, najčastejšie vlastný. Môžu to byť komédie aj vážne filmy. Niekedy nie je príbeh vedený v prvej osobe, ale niekým, kto dobre pozná všetky postavy a navyše si je vedomý celého príbehu, od a do, a zdá sa, že vedie rozhovor s divákom a posilňuje jeho príbeh. s obrázkami na obrazovke.

Všeobecne platí, že akýkoľvek pohľad filmovej postavy na kameru, a dokonca aj zahrnutie riadkov adresovaných špeciálne divákovi do jeho textu, sa môžu stať „vrcholom“diela. Woody Allen túto techniku veľa používal, najmä počas natáčania filmu „Annie Hall“. A v Káhirskej purpurovej ruži sa zmiznutie štvrtej steny spravidla stáva hlavnou myšlienkou: postava filmu odchádza z obrazovky priamo do kina, aby sa stretla s hrdinkou, a potom niekoľko dní trávi v „skutočnom“svete. ktoré vráti na obrazovku.

Rozvoj témy „štvrtej steny“vo filme „Trumanova šou“nabral nečakaný smer: tu sú hrdina a jeho život predmetom dôkladného pozorovania miliónov televíznych divákov po celom svete - až do okamihu, keď Trumanovi je odhalená celá pravda. Presnejšie povedané, nie všetci - koniec koncov, on nemá predstavu o skutočnom svete a skutočných divákoch, ale show trvajúca desiatky rokov a stominútový film sa končí súčasne - s tým, že hrdina prekročí hranicu kamery. zrak. divákovi? Je to tiež možné - v medziach svojho vlastného vesmíru postava prehodnotí realitu, ktorá ho obklopuje, a pozve diváka na tento fascinujúci odraz.

A tu je ďalších deväť výbušné úlohy Jima Carreyho, ktoré zapôsobia aj na tých najnáročnejších divákov.