Ako psychické problémy urobili zo nepodareného „Rembrandta“otca moderného umenia: Ernsta Josefsona

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Povedal: „Stanem sa švédskym Rembrandtom alebo zomriem!“Nebolo mu súdené stať sa švédskym Rembrandtom - ale ani mu nebolo súdené zomrieť v neznámi. A bolo predurčené zostať v histórii priekopníkom nového trendu v umení, ktorý svoje meno dostane oveľa neskôr. A byť na stránkach učebníc o psychiatrii …

Umelec sa narodil v roku 1851 v Štokholme. Patril k švédskej židovskej dynastii, známej od 80. rokov 17. storočia. Medzi jeho blízkych príbuzných patrili skladatelia, herci, dirigenti a režiséri, riaditeľ Kráľovského divadla v Štokholme a hudobný riaditeľ Univerzity v Uppsale.

Josephson sa od útleho veku vyznačoval mimoriadnym obrazovým talentom, bystrým temperamentom a zdravou ctižiadostivosťou. Bol mnohostranne nadaný - mal rád hudbu, písal poéziu, hral v ochotníckom divadle. Na Štokholmskú akadémiu umení vstúpil ako šestnásťročný chlapec. Cesta, ktorá sa začala ranou slávou, sa však ukázala byť zatienená sériou strát. V sedemnástich prišiel o milovanú sestru Gellu, o dva roky neskôr mu zomrel otec … Ernst vydržal všetko stoicky a neprestával chápať tajomstvá maľby. Hovorí sa, že za roky učňovského vzdelania všetkých šokoval hlasným vyhlásením: „Stanem sa švédskym Rembrandtom alebo umriem!“Prvé veľké dielo jeho študentských rokov - „Sten Stur starší oslobodzuje dánsku kráľovnú Kristínu z väzenia opátstva Wadsten“- bolo ocenené kráľovskou medailou. Po ukončení štúdií na Akadémii Josephson veľa cestoval, navštevoval Francúzsko, Taliansko a Španielsko, chodil na hodiny maľby od miestnych majstrov, maľoval staroveké hrady a interiéry palácov.

Okrem toho kopíroval starodávne obrazy. Rovnako ako jeho veľký predchodca, Ernst Josephson napísal mnoho plátien na biblické a historické témy. Dramatické uhly, matný lesk zlata vo svetle fakiel, hlboké temné tiene …

Keď sa umelec ocitol vo Francúzsku, nečakane sa začal zaujímať o impresionizmus, preniknutý hlbokou úctou k Courbetovi a ďalším rebelantským maliarom, ktorí popierali všetko, čo dlhé roky študoval, spriatelili sa s Manetom a viedli „švédsku umeleckú kolóniu“v Paríži. Po návrate do Švédska podľa životopiscov Josefson, ktorý ešte nemal tridsať rokov, okolo seba zhromaždil celú armádu umelcov, ktorí boli proti akademizmu. Dosiahol úspech ako portrétista - najlepší vo svojej generácii, ale ťahalo ho to k ďalšiemu obrazu.

Impresionistické krajiny, kde sa zdá, že švédska príroda je plná hlbokej mystiky a vysokého duchovného cítenia, boli verejnosťou prijímané chladne a múzeá ich odmietli vystavovať.

Jedno z jeho diel, „Duch mora“, Josephson prepísal tucetkrát, ale Národné múzeum v Štokholme, ktoré ponúkol kúpu tohto plátna, zakaždým odmietlo. Nakoniec obraz získal princ Eugene, ktorý striktne zakázal, aby sa v budúcnosti ďalej predával alebo prenášal do akýchkoľvek múzejných zbierok.

Odmietnutie, smrť jeho matky, dôsledky syfilisu, ktoré utrpel v mladosti, neopätovaná láska - to všetko postupne podkopávalo duševné zdravie umelca. A jeho práca bola stále zvláštnejšia. Koncom osemdesiatych rokov sa ocitol takmer bez živobytia, bol unesený okultizmom a spiritualizmom … Výlet do Bretónska podniknutý kvôli obnove síl a finančnej situácie nepriniesol očakávané výsledky. V roku 1888 sa Ernst Josephson dostal do stavu tranzu, v ktorom bol asi rok. Bol prijatý do psychiatrickej nemocnice v Uppsale. Lekári umelcovi diagnostikovali demenciu praecox - schizofréniu. Trpel živými náboženskými halucináciami, nazýval sa teraz Kristom, teraz Bohom, teraz apoštolom Petrom … a neprestal maľovať. Rozprával sa s duchmi a umelcami minulosti, svoje diela podpisoval menami Velazquez a Rembrandt a tvrdil, že je iba nástrojom, iba sprievodcom ich talentu … aspektov ich talentu. Potom, čo Josephson zažil duševnú krízu, napísal dva básnické cykly - „Čierna ruža“a „Žltá ruža“. A keď bola v Štokholme v roku 1903 otvorená retrospektívna výstava umelca, publikum bolo zmätené a zároveň plné hrôzy a rozkoše.

Vyzeralo to, že na výstave predstavili svoju prácu dvaja rôzni ľudia. Jeden je silný akademik, ktorý pohŕdal kánonami svojej školy kvôli kreatívnym experimentom, ale napriek tomu hrá podľa pravidiel. A druhý … šialenec, médium alebo prorok, ktorý vyhodil do tváre verejnosti chaotickú smršť línií, škvŕn, farieb, tvárí obyvateľov iného sveta, obrazov a symbolov, ktoré sa nedajú dešifrovať.

Diela Ernsta Josephsona, ktorý bol vtedy v ústraní a samote, sa stali skutočným prelomom v očiach mladých umelcov. Vo Švédsku bol uznávaný ako hovorca skutočne populárneho a hlbokého národného ducha. V Nemecku, kde Josephson z „normálneho“obdobia nebol známy, bol považovaný za nugetku, ktorej dar je výsledkom šialenstva. Josephsonov záujem o modernistické umenie bol očividný, ale choroba, zdá sa, vytrhla všetky obmedzenia a zničila priehradu v ceste jeho búrlivým pocitom. Z nasledovníka impresionistov, z pozorného študenta sa zmenil na gurua. Mal imitátorov, budúci otcovia a matky expresionizmu sa inšpirovali jeho spiritualistickými plátnami - napríklad Emil Nolde. Práve s dielami Josephsona sa začal všeobecný záujem o prácu ľudí s duševnými chorobami.

Josephsona už jeho nová sláva nezaujímala. Posledné roky svojho života strávil v Štokholme v starostlivosti niektorých „dvoch dám“a zomrel vo veku päťdesiatich piatich rokov. Prvé publikácie o Josephsonovej šialenej maľbe sa objavili ešte pred touto senzačnou výstavou a päť rokov po umelcovej smrti vyšla jeho podrobná, bohato ilustrovaná biografia. Jeho príbeh položil mnoho kritikov umenia a psychiatrov, na ktoré dodnes neexistujú jednoznačné odpovede.