Video: Čajové vtáky, plastové morské riasy a pestrofarebnosť: Bethan Laura Wood je žiariacou hviezdou moderného dizajnu
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Farbí si obočie na žlto a vlasy na modro, premýšľa, ako z čajového kvetu urobiť šperky, rozpráva o tisíc veciach naraz a rozlišuje tisíce odtieňov. Bethan Laura Wood je ikona štýlu, jedna z najsľubnejších a zároveň najzáhadnejších postáv moderného dizajnu. Prečo majitelia galérií hľadajú prácu tejto zvláštnej dievčiny a zákazníci sa k nej stavajú?
Bethan sa narodila v roku 1983 v Shropshire (hlavná spomienka na detstvo: tapeta v kuchyni jej rodičov so vzorom trojuholníkov) a ako tridsaťročná sa stala skutočnou prima moderného dizajnu. Často sa nazýva excentrická, a to je pravda - jasná, ako rajský vták, Bethan vytvára fantastické veci, inšpirované dielami abstrakcionistov, ďalekými potulkami a vágnymi snami. Jej kreatívny štýl a imidž sú úžasné - nie je však vôbec šialeným umelcom, ktorého tvorbu nemožno pochopiť.
Práve pre jej obrazový, rebelský a maximalistický prístup k práci sa Bethan stala pre kritikov mesiášom oživenia dizajnu ako formy kreativity po mnohých rokoch škandinávskej racionality a minimalizmu, ktorý si postavil zuby na hranu.
Bethan Laura Wood je absolventkou Kráľovskej akadémie umenia v Londýne. Ako študentka pútala pozornosť kritikov, najmä vplyvnej milánskej galeristky Niny Yashar. Takmer každý študent -dizajnér sníva o vytváraní jedinečných vecí pre luxusné interiéry, a nie o mnohých variáciách bežných foriem - ale takmer vždy sú tieto sny zosmiešňované ako nadmerná romantika a dokonca vulgárne výrazy v dizajne, pretože správny návrhár navrhuje pre sériovú výrobu!
Bethan sa však podarilo doslova v prvých rokoch dizajnérskej praxe zaradiť medzi majstrov výtvarného dizajnu a vydať svoje majstrovské diela v limitovaných edíciách a neobmedzovať ich prísne požiadavky zákazníkov.
Veselá Angličanka našla odozvu v srdciach Talianov, ktorí preferujú expresívny, experimentálny dizajn.
Bethan tvorí nábytok, dekorácie, riady a žiarovky, ale funkčný účel veci nie je východiskom v jej práci. Dievča praktizuje asociatívny dizajn, začína nápadom a potom sa rozhodne, v akej forme ho oblečie.
Kartónové škatule, schody a eskalátory, patchwork a námorné motívy - všetko, čo sa dotkne Bethaniných očí, sa pre ňu stáva inšpiráciou.
Na rozdiel od väčšiny moderných dizajnérov, ktorí radšej experimentujú s formou, je Bethan povzbudzovaná k tomu, aby milovala farbu a ornament - prvky, ktoré modernistický dizajn nezabudnuteľne zabudol a oživil v našej dobe, keď sa dizajn, remeslo a umenie opäť prelínajú a vzniká tak niečo zásadne nové.
Bethan sa však neobmedzuje iba na dekor - priťahuje ju štúdium vlastností a možností materiálov, technológií, spojov priemyslu a remesiel. Vytvorila napríklad roztomilý, ale svojim spôsobom inovatívny pohár - pretože sa používa a je znečistený čajovým kvetom, pohár sa stáva ozdobnejším.
Farba pre Bethan je prirodzený, vrodený jazyk. Jej fyziologická citlivosť na farby je jednoducho fenomenálna - tam, kde bežný človek vidí iba jeden odtieň, Bethan rozlíši niekoľko desiatok, rovnako ako profesionálny parfumér zachytí mnoho poznámok v jednej vôni.
Bethan neváha povedať, že vytvára „ženský dizajn“- ako upozorňuje na útulné detaily, báječnosť a lásku k remeslám, ktoré sú v súčasnosti charakteristické pre slávne návrhárky. Dokonca aj jej zdroje inšpirácie sú spojené s obrazmi žien - geometrickými experimentmi Sonie Delaunayovej, kostola zasväteného Panne Márii Guadalupskej, svetlou výšivkou otomi, ktorú vytvorili Mexičania, návrhárka 70. rokov Zandra Rhodes.
Bethan sa rada oblieka žiarivo a outfity premýšľa rovnako starostlivo ako svoje projekty, pričom dodržiava koncept „splynutia“autora a veci. V odevoch používa farby a ich kombinácie, než začne používať nové koloristické riešenia v dizajne - to je spôsob, ako projekt „prežiť“, intímne sa s ním zoznámiť a nechať ním myšlienku prejsť.
V Londýne, kde si prenajíma malé štúdio, Bethan miluje viac ako čokoľvek iné … blší trh - tam nájdete niečo zaujímavé a načerpáte novú tvorivú energiu.
Návrhárka sa snaží obklopiť čudnými, neobvyklými vecami, steny v jej ateliéri zdobia plastické fialové riasy, reprodukcie Matisse a Kusami, obaly od cukroviniek - všetko je farebné, ako v trópoch alebo na karnevale. Dievčaťu pestrosť vôbec neprekáža - v tejto pestrosti je systém, vlastná hudba, jej dominantné nôty.
Bethan sa často uškŕňa nad svojou tvorivou „chamtivosťou“- je úplne neschopná vybrať si jeden smer práce a rada by urobila všetko súčasne, keby bolo dňa trochu viac hodín.
Textil, sklo, experimenty s keramikou a živicou - Bethanove kreatívne záujmy sú veľmi široké.
Zároveň sa vyznačuje zvláštnym zmyslom pre humor. Zdobí luxusné butikové okná koralovými útesmi z PVC a obrovským falošným ovocím, na výrobu luxusného tovaru používa laminátové podlahy a do interiérov vlieva odkazy na sklady.
Vo svojej práci, zdanlivo chaotická - za ktorú sa len Bethan nepodobala! - existuje aj logika, ktorá preniká celou tvorivou cestou dizajnéra od jeho študentských čias. Bethan nazýva zmenu svojich kreatívnych - väčšinou možno koloristických - preferencií „oknami času“- počnúc pastelovými odtieňmi, prechádza k jasnejším a nečakanejším riešeniam.
Bethan Laura Wood je teraz doslova prasknutá. Spolupráca s Abet Laminati, Kvadrat, Bitossi Ceramiche, Tory Burch, Tolix a Hermés ešte nie je úplný zoznam jej úspechov. Bethan spolupracuje s London Design Museum, Swiss Institute v New Yorku, Tokijským múzeom moderného umenia a pracuje pre remeselné dielne v Benátkach a Vincenze. Je tiež profesorkou na škole dizajnu ECAL v Lausanne, prednáša, vedie semináre a dobýva nové výšky. Priznáva, že sníva o vytvorení veľkého verejného priestoru - napríklad o výzdobe niekoľkých staníc metra. Možno čoskoro budeme počuť o tom, ako Bethan priniesla do podzemia vzburu farieb!
Odporúča:
Ako sa rakúsky grafik 19. storočia Koloman Moser ocitol pri vzniku moderného dizajnu
Svoju lásku k maľbe tajil pred rodičmi, učil deti arcivojvodu a skončil na čele niekoľkých spolkov, ktoré ovplyvnili moderný dizajn … Koloman Moser je možno kľúčovou postavou rakúskeho umenia začiatku 20. storočia. Maliar a grafik, ilustrátor a dizajnér, dnes je považovaný za jedného z najvýznamnejších predstaviteľov rakúskej vetvy secesného štýlu
Riasy v nose, kožušinové topánky a ďalšie veľmi zvláštne módne trendy roku 2020
Zdá sa, že módny priemysel každú chvíľu testuje dievčatá a zisťuje, ako ďaleko môžu zájsť, keď chcú držať krok s novými trendmi. Fantázia dizajnérov v tejto záležitosti je samozrejme neobmedzená a niekedy ponúkajú nové položky, ktoré nie sú príliš pohodlné a veľmi zvláštne, ale podľa ich názoru sú relevantné. Preto vám predstavujeme trendy, ktoré sľubujú, že budú veľmi populárne, ale zároveň pochybujeme, že tu musíme hovoriť o kráse a pohodlí
Tlieskajte mihalnicami a lietajte! Neuveriteľné papierové riasy od Paperself
Žiadne dievča neprestáva snívať o super dlhých a super krásnych riasach, aj keď sú jej mihalnice už od prírody krásne a dlhé. A aby potešili nádherné dámy, niektoré spoločnosti vyvíjajú špeciálnu riasenku na predĺženie a zahustenie rias, iné propagujú predlžovanie a Paperself vyzýva ženy, aby využili výhody neuveriteľných návrhárov umelých rias
Sebastiao Rodrigues: „pradedko“moderného grafického dizajnu
Sebastiaovi Rodriguesovi sa vo svojich dielach podarilo skĺbiť oddanosť folklórnym tradíciám Portugalska a inovatívny prístup. Jeho mimoriadne ilustrácie sú už dlhé roky zdrojom inšpirácie pre nové generácie grafických dizajnérov, typografov a výtvarníkov
Klietkové vtáky: vyhynuté vtáky na kresbách Ralpha Steadmana
V rámci múzejného projektu „Ghosts of Gone Birds“pozvala dokumentaristka Ceri Levy popredných svetových výtvarníkov, aby stvárnili predstaviteľov vtáčích druhov, ktoré vyhynuli pod dohľadom človeka. Ralph Steadman sa prejavoval aktívnejšie ako ostatní, ktorí mu v reakcii na Levyho list poslali viac ako sto jasných a originálnych kresieb