Prečo vypukol škandál kvôli známej miestnosti s pávmi a jej tvorca nedostal za svoje majstrovské dielo honorár

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Keď si britský lodný magnát Frederick Richards Leyland kúpil v roku 1876 dom, netušil, ako to v budúcnosti dopadne. Americký umelec James McNeill Whistler, ktorého si Leyland nesmierne vážil a vážil, ho pozval ako dizajnéra. Whistler sa šťastne pustil do práce. Pri tom sa nechal uniesť natoľko, že vytvoril skutočné majstrovské dielo, ktoré je dnes uložené vo Freer Gallery of Art vo Washingtone DC. Prečo bol magnát tak nespokojný s umelcovou prácou a dokonca mu zakázal pozrieť sa na toto neuveriteľné umelecké dielo?

Dom, ktorý si Leyland kúpil, bol majestátnou stavbou v jednej z najexkluzívnejších londýnskych štvrtí Kensington. Aby magnát zrekonštruoval budovu, ktorá si vyžaduje veľké opravy, najal architekta Richarda Normana Shawa bez akéhokoľvek zásahu. Frederick zadal návrh interiéru svojej jedálne architektovi Thomasovi Jekyllovi. Leyland mal veľkú zbierku čínskeho porcelánu. Mal bielu a modrú farbu a patril k ére Kangxi, dynastii Qing. Vo svojej jedálni to chcel magnát zariadiť. Jekyll bol známy svojim anglo-japonským štýlom.

Architekt skonštruoval veľmi komplexnú mriežkovú konštrukciu z orechových políc so zlatou rytinou pre porcelán. Dopĺňala ich starožitná pozlátená koža, ktorá zdobila aj steny. Jekyll zavesil Whistlerovu Princeznú z porcelánu nad honosný krb.

Sám Whistler pracoval v inej časti budovy. Keď sa architekt opýtal magnáta, aké farby použiť na žalúzie a dvere v jedálni, povedal mu, aby sa vo všetkom spoliehal na výtvarníkov názor a vkus. Whistler si všimol, ako sa farby okraja koberca a kože na stenách úspešne kombinovali s jeho maľbou. Steny miestnosti dotvoril žltou retušou. Umelec tiež zobrazil vlnový vzor na rímse a dreve.

Leylandovi sa výsledky veľmi páčili a pokojne sa vrátil k svojmu podnikaniu v Liverpoole. Architekt Jekyll zároveň ochorel a bol nútený projekt opustiť. Whistlera nechal architekt a vlastník bez dozoru pracovať. Teraz mohol vo svojej práci preukázať skutočnú tvorivú slobodu a nechať voľnú ruku svojej inšpirácii. Teraz mohol Whistler pracovať s farbami, ako chcel.

Farba v interiéri je vo všeobecnosti mimoriadne dôležitým nástrojom v práci dizajnéra. Neexistujú žiadne tvrdé pravidlá a hranice, žiadne zodpovedajúce farby. Profesionálny umelec má vo svojom kreatívnom arzenáli mnoho tajomstiev, ako, kde a aké odtiene sa najlepšie používajú.

Celá miestnosť, vrátane nielen stien, ale aj stropu, bola pokrytá holandskou napodobeninou plátkového zlata. Je to taká špeciálna zliatina medi a zinku, ktorá je formou mosadze. Na strope Whistler namaľoval luxusný vzor pávích pier. Potom pozlátil Jekyllin orechový regál a drevené okenice umne vyzdobil bujným pávím perím.

Keď sa Frederick Leyland vrátil do svojho nového domova, bol jednoducho ohromený. Jeho jedáleň vyzerala úplne inak, ako očakával. To bolo očividne viac, ako žiadal. Umelec úplne namaľoval kožu na stenách, povrch žiaril v rôznych odtieňoch zelenej, zlatej a modrej. Ale predovšetkým magnát bol pobúrený skutočnosťou, že Whistler pozýval ostatných umelcov, aby bez povolenia obdivovali výsledky jeho práce.

Nakoniec sa Leyland a Whistler pohádali s účtom, ktorý tento magnát poslal magnátovi. Išlo o sumu dvetisíc libier, na tie časy obrovské. Leyland odmietol zaplatiť. "Zdá sa mi, že by si ma nemal zapájať do takých veľkých výdavkov, aspoň bez toho, aby si sa obťažoval na to vopred upozorniť," napísal Whistler. Protestoval: „Predložil som ti skvelé prekvapenie! Izba sa ukázala byť neuveriteľne krásna! Je nádherná! Jemné a rafinované do posledného dotyku! V Londýne neexistuje také druhé miesto. “

Na čo magnát odpovedal: „Všetky tieto dodatočné práce ste vykonali bez mojich pokynov a súhlasu. Poličky ste zakryli zlacením, vyobrazenými pavími perami na strope … Prečo potrebujem na okeniciach pávy? Nepotrebujem to! Vezmite to všetko a predajte to niekomu inému, ale ja som o to nepožiadal! “Nakoniec Leyland zaplatil presne polovicu sumy, ktorú si umelec naúčtoval, a potom ho vyhodil treskom.

Magnát bol taký nahnevaný, že zakázal svojim sluhom prijímať Whistlera a povedal, že nedovolí ani svojim deťom, aby umelca vôbec pustili pred dvere. "Stal si sa umeleckým Barnumom." Podvodník! Ak ťa uvidím v blízkosti svojho domu alebo príbuzných, dám ti facku, prisahám! “- vyhlásil Leyland a plápolal od hnevu.

Urazený a urazený Whistler dokončil svoju prácu ako odplatu. Na veľkom paneli oproti svojmu obrazu zobrazil dvojicu bojujúcich pávov. Bola to alegória na vzťah medzi ním a Leylandom. Páv zobrazený na ľavej strane steny predstavuje osobnosť umelca. Páv na pravej strane steny je skúpy mecenáš pokrytý zlatými mincami od hrudníka po chvost. Pri nohách sú rozhádzané aj mince. Aby magnát pomohol porozumieť symbolike, nazval Whistler túto nástennú maľbu Umenie a peniaze alebo História miestnosti. Potom umelec už Páviu miestnosť nikdy nevidel.

Leyland nikdy nepovedal, že sa mu miestnosť páči, ale jasne chápal, že má veľkú hodnotu. Nikdy na tom nič nezmenil. Dvanásť rokov po smrti magnáta jeho dedičia predali Peacock Hall americkému priemyselníkovi a zberateľovi umenia Charlesovi Langovi Frirovi. Izba na neho neskutočne zapôsobila.

Hala bola opatrne rozobraná a odoslaná cez Atlantický oceán do Detroitu v Michigane, kde mal domov Freer. Tam bola Peacock Room obnovená a zberateľ tam vystavil svoju zbierku keramiky. Potom, čo zomrel v roku 1919, bola sála inštalovaná vo Freer Gallery of Art pri Smithsonian Institution vo Washingtone, DC. Tam ich môžete obdivovať aj teraz.

V interiéri remeselníci často prejavujú neuveriteľnú predstavivosť a vynaliezavosť, ako napríklad Henk Verhoff, ktorý sa preslávil svojimi ručne vyrobenými domácimi režimami. Prečítajte si o tom viac v našom článku. ako vyzerá bláznivý ručne vyrobený „rozbitý“nábytok, ako keby utiekol z filmov Tima Burtona.