Ostré rohy modernej neomodernizmu v obrazoch ukrajinsko-amerického výtvarníka Andrey Protsyuka

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Mnohí z našich čitateľov sú zanietenými obdivovateľmi diel výtvarníkov minulého storočia, keď sa množstvo rôznych inovatívnych trendov a trendov práve dostalo mimo rozsah. Súčasní majstri maľby sa pokúšajú oživiť niektoré z týchto smerov, ale v modernej interpretácii. A dnes v našej virtuálnej galérii sú diela modernej doby výtvarník Andrey Protsyuk, ktorý do svojej tvorby vstrebal najlepšie tradície avantgardy a moderny, používané veľkými majstrami dvadsiateho storočia - Picassom, Chagallom, Klimtom.

Maliari, ktorí sa snažia na svoju tvorbu upútať pohľad svojich súčasníkov a ukázať tvár svojho autora, neprestávajú ohromovať verejnosť. Preto sa používa všetko: štýl, spôsob, technika a samozrejme rôzne inovatívne techniky, a nielen …

A tak Andrei Protsyuk, talentovaný, moderný maliar, ktorý získal klasické výtvarné vzdelanie, vo svojich dielach majstrovsky ukázal, ako najlepšie využiť storočia skúseností v umení a zároveň nestratiť štýl a autorský rukopis. A jeho štýl je skutočne jedinečný. Majster položil základ pre svoju inovatívnu techniku - „Fine Line“. Umelec v nej stelesnil lineárny konštruktivizmus na základe klasickej maľby a na reliéf použil aj dekoratívne spracovaný základ. Oba veľmi efektívne zdôrazňujú originalitu maliarskych diel.

Umenie umelca, ktorý ľahko kombinoval skúsenosti tvorcov minulosti, sa neobmedzuje iba na komplexnú kompozičnú štruktúru a špecifiká použitia línií a textúr. Hlavný úspech jeho práce je v malebnosti jeho diel. Ich farebná paleta je harmonická a pestrá. Sú energeticky silní, emocionálni a veselí. Ale to nie je cenné iba v dielach Andrey Protsyuka: drsná, nehomogénna dekoratívna textúra základne každého plátna vrhá neočakávané tiene pod bočné svetlo, čím sa zvyšuje farebné spektrum. Táto technika je spojená s technikou Jacksona Pollocka.

Autorovu osobitnú životnú filozofiu je možné vidieť na niekoľkých veľkých sériách obrazov: „Romantické mestá“, „Séria vína“, „Romantická zbierka“. Jasne ukazujú pohľad na secesnú éru a ducha dynamickej modernej doby.

Séria Mestá Romonce (Romantické mestá) sa líši od ostatných cyklov nielen zvolenou témou. Každé dielo v tejto sérii nám hovorí príbeh lásky, ktorý sa odohráva v rôznych mestách sveta: v Londýne, Benátkach, Paríži a ďalších. A ak sú očarujúce hrdinky zo série „Víno“statické, potom sú postavy „Romantických miest“plné dynamiky, výrazu a násilných emócií.

Dvaja milenci z obrazu Paríž predvádzajú tupý tanec: flirtujú medzi sebou aj s publikom a slávna Eiffelova veža sa akoby stáva oporou pri realizácii ich zmyselných pohybov. Zlomené záhyby oblečenia a ozdobné ozdoby šiat pripomínajú Picassov kubizmus a najlepšie Klimtovo dielo.

Mnohí znalci maľby si určite všimnú, že jasné rovné čiary siluet s ostrými uhlami a vrstevnicami a používanie miestnej farby veľmi pripomínajú banálny primitivizmus. Kreatívny spôsob majstra sa však na prvý pohľad zdá byť jednoduchý a nekomplikovaný. Je v tom niečo - takzvaný štýl, ktorý sa všetci majstri tak veľmi snažia nájsť pre svoje sebavyjadrenie.

A čokoľvek poviete, v dielach Andrey Protsyuka je niečo, čo diváka núti prestať sa pozerať na jeho plátna: kto raz videl jeho obrazy, bude ich pravdepodobne chcieť vidieť znova.

Niekoľko slov o maliarovi

Umelec sa narodil v meste Doneck v roku 1961. Rodičia chlapca boli kreatívni ľudia, takže si veľmi skoro všimli umelecké schopnosti svojho syna a všetkými možnými spôsobmi prispeli k rozvoju jeho talentu. Po promócii bol Andrei prijatý na Luganskú umeleckú školu a po promócii bol zapísaný do Ústavu maľby, sochárstva a architektúry Repin Leningrad (dnes Ruskej akadémie umení).

Budúci umelec študoval v dielni profesora Yevseyho Moiseenka, pomerne významného majstra, ktorý bol známy nielen v Rusku, ale aj v Európe. Profesor bol svojho času priateľom samotného Pabla Picassa a Marca Chagalla. Jeho kreatívne názory a oddanosť modernizmu a avantgarde samozrejme neprešli talentovaným študentom, ktorý absorboval všetky najlepšie tradície majstrov minulosti.

Je potrebné poznamenať, že Andrey Protsyuk bol ešte ako študent uznávaný ako jeden z najlepších majstrov kompozície. Vyštudoval univerzitu ako mladý umelec s magisterským titulom a vyznamenaním. Jeho plátna boli vysoko cenené už počas učňovského obdobia, vyzretejšie maliarske diela sa začali tešiť oveľa väčšej pozornosti verejnosti.

V roku 1994 bolo na rodinnej rade rodiny Protsyuk rozhodnuté presťahovať sa do USA s trvalým pobytom. A viac ako 25 rokov umelec žije a pracuje v meste Stradsburg (Pennsylvania), má vlastné štúdio a početné publikum fanúšikov.

Kritici nazývajú Andrejove obrazy americkou erotikou. Všetky jeho plátna, bez ohľadu na dej, sú zaplnené pocitom víťazstva a oslavou života, kde si človek môže užívať tie najjednoduchšie radosti - slobodu, vinu a spoločnosť toho druhého. Môžete ich neobmedzene zvažovať, riešiť tajomstvá vzťahov hrdinov alebo si jednoducho užívať veselú paletu farieb.

Pokračovaním v téme o zvláštnostiach techník v modernom maliarstve si prečítajte: Umelec, ktorý maľuje lásku dúhovými farbami a zlatým listom: Oleg Zhivetin.