Absurdný svet milovanej výtvarníčky Kataríny II: Pohľady na Rím a imaginárne väzenia Piranesi

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Giovanni Battista Piranesi je kľúčovou postavou európskeho umenia 18. storočia. Pozdvihol zručnosť architektonickej grafiky na predtým nedosiahnuteľnú výšku, stal sa predchodcom niekoľkých nových žánrov v umení, jeho rytiny inšpirovali architektov po celom svete, jeho meno počas života všade zahrmelo a komnaty Kataríny II boli posiate jeho výtlačkami od podlahy po strop. A sám desaťročie venoval zobrazovaniu … väzníc.

Piranesi sa narodil v roku 1720. Miesto jeho narodenia je predmetom kontroverzií. Donedávna sa verilo, že ide o mesto Mogliano Veneto, ale moderní vedci sa prikláňajú k názoru, že budúci tvorca „papierovej architektúry“od prvých sekúnd svojho života až do dvadsiatky žil v Benátkach. Piranesi nikdy neplánoval stať sa rytcom. A ešte viac som si nemyslel, že ho toto remeslo oslávi. A určite nemohol ani predpokladať, že sa z neho stane skutočný revolucionár v leptaní, že výtlačky z jeho medených platní poletia zo slnečného Španielska do zasneženého Ruska …

Jeho otec bol architekt, sám Giovanni od mladosti sníval o pokračovaní rodinného podnikania, zatiaľ čo jeho brat si vybral cestu dominikánskeho mnícha. Bol prvým Piranesiho učiteľom, ktorý ho učil latinčinu a históriu. A ich strýko pracoval v „magistráte vôd“v Benátkach - napriek romantickému názvu sa organizácia zaoberala obnovou historických budov a obnovou mostov. Bol to jeho milovaný strýko, ktorý prispel k začiatku architektonickej kariéry jeho synovca. Ako dvadsaťročný Piranesi, už pod vplyvom pochmúrneho kúzla benátskych krajinárov, skončil v Ríme, kde pracoval ako kreslič. Veľa a ochotne študoval, chápal tajomstvá rytiny, perspektívy, stavby … A už o tri roky neskôr predstavil verejnosti svoj prvý album architektonických leptov.

V jeho dielach sa spojila zvláštnosť baroka s racionalitou klasicizmu. Ruka navrhovateľa a predstavivosť umelca viedli k vzniku fantastických a mimoriadne realistických architektonických obrazov. Žiadna z týchto rytín nehovorila o mieste v skutočnom živote, všetky boli závratne nemožné a zároveň podrobné, presné, neskutočne technické. Už v tomto albume sa objavujú prvé náznaky „imaginárnych väzníc“. A o niekoľko rokov neskôr uzreli svetlo jeho diela venované starovekému Rímu …

V intervale medzi vytvorením veľkých sérií tlačí sa Piranesi pokúsil nájsť prácu architekta, ale v tých rokoch pre neho neexistovali žiadne rozsiahle projekty ani v Ríme, ani v Benátkach.

Piranesi sa však celkom úspešne venoval archeológii, navštívil Pompeje a skúmal chrámy v Paestume. S nadšením zbieral starožitnosti, archeologické nálezy, najmä staroveké rímske. Pri návšteve vykopávok sa Piranesi snažil detailne obnoviť obrazy starovekej architektúry (aj keď často nasledoval svoju predstavivosť). Stĺpy a hlavné mestá, kvetináče a archi, náhrobné kamene a sarkofágy, majestátne chrámy a opustené ruiny … A nový život medzi úlomkami starovekej civilizácie. Séria leptov „Pohľady na Rím“má sto tridsaťsedem listov. Rím bol jeho prvou a skutočnou láskou, Rímom, k nemu moderným, starobylým a … možno aj budúcnosťou. Nechajte Piranesiho ako architekta nechať prekvapivo málo skutočných budov - ale niektoré z prežívajúcich projektov očividne na svoje stvárnenie jednoducho nečakali. Jedným z jeho najvýznamnejších architektonických diel je kostol Santa Maria del Priorato, ktorý patrí do Maltézskeho rádu.

Na prahu svojich tridsiatych a potom štyridsiatych narodenín vytvoril Piranesi dramatickú sériu leptov s názvom „Dungeons“. Dnes je to najznámejšia časť jeho tvorby. Strašidelné, ponuré, utláčajúce interiéry mučiarní, dramatické kontrasty svetla a tieňa, hromady schodov vedúcich do neznáma … Recyklácia leptov, desať rokov po prvej publikácii, ich osadil Piranesi drobnými postavami žalárnikov a väzňov. Existuje verzia, že týmto spôsobom reagoval na kruté popravy a mučenia, ktoré paradoxne existovali v dobe európskeho osvietenstva. Verí sa tiež, že nereálnosť Piranesiho žalárov je odrazom klaustrofóbnych nočných môr. Následne budú porovnaní s Kafkovými románmi.

Celkovo je pripísaných asi osemsto rytín jeho autorstva. Piranesi sa navyše stal zakladateľom dynastie „rytcov“- jeho syn a dcéra Francesco a Laura sa preslávili aj v tejto oblasti umenia.

Piranesi je považovaný za jedného z priekopníkov žánru architektonickej grafiky a grafických architektonických fantázií. Piranesiho „papierové“dedičstvo je neobvykle veľké a jeho vplyv na rozvoj európskej architektúry je nepopierateľný. Ruská cisárovná Katarína II. Bola veľkým fanúšikom práce rytca. Jej komory boli doslova posiate albummi, knihami a jednotlivými rytinami venovanými architektúre. Piranesiho diela (mimochodom, tie, ktoré sa venujú väzeniu - kto vie?) Ukázala majstrov, ktorí stavali budovy v Carskom Sele - ako štandard.

Formovanie ruského klasicizmu ako originálneho štýlu je spojené s vplyvom Piranesiho. A jeho práca sa zrejme stala obrazovým základom najkontroverznejšieho z historických architektonických trendov - eklekticizmu. Rímske, etruské a egyptské chrámy majstrovsky zrekonštruované v jeho leptoch dodnes vzbudzovali predstavivosť mnohých umelcov a v romantických „zrúcaninových parkoch“po celom svete boli znovu vytvorené sofistikované obrazy ruín. Sám však vykonal celkom eklektické experimenty - je známe, že v roku 1760 vypracoval projekt v neo -egyptskom štýle, ale budova sa nezachovala.

Fantastické priestory, ktoré vytvoril Piranesi, však inšpirovali nielen architektov, ale aj spisovateľov. V roku 1884 V. F. Odoevsky urobil z architekta hrdinu jedného zo svojich príbehov a v roku 2020 spisovateľka Suzanne Clarke zasadila postavu fantazmagorického románu Piranesi do absurdného sveta imaginárnych väzníc.