Obsah:
- Budova reštaurácie McDonalds v Petrohrade
- Obchodné centrum „Tolstého námestie“
- "House-egg" v Moskve
- Zábavný komplex „Dream Island“
- Centrum spevu opery Galiny Višnevskej
Video: Čo je caprom a prečo bolo kritizované v postsovietskom Rusku
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Vežičky, barokové nástenné maľby, nerovnováha, dlaždice, sklo a zvláštne tvary … Mnohí z nás architektonických štruktúr, ktoré sa objavili v 90. a 2000, pôsobia smiešne a nevkusne, zatiaľ čo iní naopak obdivujú odvahu architektov, ktorí dali vôľu predstavivosť. Tento kontroverzný štýl, ktorý prišiel v prvej post -sovietskej dekáde, má názov - kaprom, kapitalistický romantizmus.
Ak existuje jav, potom existujú ľudia, ktorí ho študujú. Termín „kapitalistický romantizmus“vymysleli architekt Daniil Veretennikov, umelecký kritik Alexander Semyonov a urbanista Gabriel Malyshev. Podeľia sa o svoje myšlienky na šialenú architektúru po perestrojke na sociálnych médiách a vedeckých publikáciách. Veria, že budovy kaprom sú kritikmi nezaslúžene urazené. Prečo je „dobrý vkus“láskou k modernistickým budovám zo skla a betónu? Elegantné a vtipné kapromantické paláce sú „ľuďom“oveľa bližšie, bez hanby demonštrujú túžbu po krásnom živote, bohatstve a rozmanitosti. A ich čas beznádejne uplynul - hneď ako sa objavili, stali sa minulosťou, hneď ako vypukla finančná kríza v roku 2008 a zbavila celý svet viery v neustále sa rozvíjajúci kapitalizmus. Aj keď vedci a kritici lámu oštepy a obyvatelia miest prezývajú tieto budovy, my sa pozrieme na päť pozoruhodných príkladov kapitalistického romantizmu, ktoré je možné milovať alebo nenávidieť, ale nemožno ich ignorovať.
Budova reštaurácie McDonalds v Petrohrade
Malá budova s vežou, oblúkmi a vežou, ktorá pripomína stredovekú radnicu, je prvým McDonald's v Petrohrade. Bol otvorený v blízkosti stanice metra Vasileostrovskaja v roku 1996. Autormi projektu sú architekti V. E. Žukov a V. L. Chulkevich, na stavbu budovy dohliadala fínska architektka Heike Holsti. Reštaurácia, ktorá je pre svoj ružovkastý odtieň prezývaná „Dom Barbie“, sa stala ohlasovateľom architektonického štýlu kapitalistického Ruska.
Obchodné centrum „Tolstého námestie“
Trinásťposchodové obchodné centrum získalo viackrát titul „najškaredší“a mnohí v kombinácii okrúhlych okien vidia tvár rozprávkovej postavy - Luskáčika (ako ho volali - „Luskáčkov dom“). a presklená časť fasády. Odkazy na literárneho hrdinu, tragikomickú chlapčenskú bábiku, sú celkom oprávnené - budova bola pôvodne postavená pre divadlo „Litsedei“. Niekto však v tejto budove vidí pekelný obraz z kultového filmu „Metropolis“…
Tolstého námestie sa vyznačuje rôznymi detailmi, fragmentáciou, kontrastmi tvarov, objemov a materiálov. Slávna architektonická kancelária „Studio -17“bola zodpovedná za návrh obchodného centra - architekti S. V. Gaikovich, M. V. Okuneva a M. I. Timofeeva.
"House-egg" v Moskve
Moskva má svoj vlastný poddruh kapitalistického romantizmu - „lužkovský štýl“, spojený, ako naznačuje názov, s obdobím, keď Jurij Lužkov pôsobil ako starosta Moskvy. „Lužkovský štýl“je eklektický, kombinuje mnoho dekoratívnych detailov z rôznych historických štýlov, veže a veže susedia s obkladom s dlaždicami, stropnými maľbami - s obvyklými nízkymi stropmi …
Jedným z výrazných príkladov „štýlu Lužkov“je slávny dom na vajíčka, ktorý navrhol architekt Sergej Tkachenko. Projekt podporil aj notoricky známy majiteľ galérie Marat Gelman. Tkachenko sa snažil svoj nápad propagovať veľmi dlho - spočiatku „vajíčko“tvrdilo, že hrá úlohu pôrodnice, potom sa z dvanásťposchodového stavebného projektu zmenilo na malú prístavbu pre jednu rodinu …
Sám architekt však nemá nič spoločné s gýčovým interiérom vajíčkového domu a rokajlové stropné maľby vníma ako skutočnú katastrofu. Tento dom, vybavený všetkou potrebnou komunikáciou, majitelia prakticky nevyužívali a opakovane bol ponúkaný na predaj. V podobe, v akej bol postavený, je symbol Lužkovovho štýlu pre život mimoriadne nepohodlný. Jeho tvorca sníva o tom, že sa z „vaječného domu“jedného dňa stane malé a útulné múzeum.
Zábavný komplex „Dream Island“
Dream Island je najväčší krytý zábavný park v celej Európe. Od kritikov dostalo negatívne recenzie aj vo fáze výstavby, a už vôbec nie kvôli kontroverzným architektonickým riešeniam (aj keď neskôr jeho fasádu zaradila blogerka Ilya Varlamov do zoznamu najškaredších budov). Zábavný park bol vybudovaný na území záplavovej oblasti Nagatinskaya a táto „stavba storočia“spôsobila pokles populácie a úplné zmiznutie mnohých vzácnych druhov zvierat v tejto oblasti. Predtým bolo plánované vybudovanie komplexu Crystal Island od Normana Fostera, architekta, ktorý propaguje trvalo udržateľnú a zdrojovo efektívnu výstavbu.
Z architektonického hľadiska park kombinuje historizmus s odkazmi na stredovekú európsku architektúru a high-tech štýl. Na území komplexu sa nachádza nákupné centrum štylizované ako mestská ulica a niekoľko báječných „svetov“navrhnutých v duchu modernej animácie, kde sú dokonca aj stromy a zelené plochy falošné a vyrobené z plastu alebo papier-mâché.
Centrum spevu opery Galiny Višnevskej
Snáď „najpokojnejší“príklad kapitalistického romantizmu, ktorý by sa dal porovnať so známymi príkladmi európskej postmodernej architektúry. Navrhol ho architekt M. M. Possokhin. Dominantným stavebným štýlom je neoklasicizmus v jeho kapromantickej interpretácii (príliš podrobný a „prikrášlený“, ale stále nie náročný).
Interiér auly pripomína taliansku operu, je však navrhnutý v miestnych kontrastných farbách a je celkovo minimalistický, čo svedčí o všeobecne prijatej myšlienke opery, nie o stereotypoch. Pokiaľ ide o funkčnosť, centrum Vishnevskaya kombinuje vzdelávaciu inštitúciu a operu, v ktorej sa tiež konajú koncerty, operné festivaly a ďalšie akcie.
Odporúča:
Modernizmus VS Postmoderna: 6 faktov o umeleckých hnutiach, ktoré boli v posledných rokoch kritizované
Dvadsiate storočie možno z pohľadu dejín umenia zhruba rozdeliť na súčasné a postmoderné umenie. V zásade ide o dva aspekty toho istého pohybu. Modernizmus i postmoderna boli silne ovplyvnené osvietenstvom v ich duchu. Vďaka osvietenstvu zvíťazila veda a rozum nad tradíciou a vierou. Progresívna industrializácia so sebou navyše priniesla neúnavnú vieru v pokrok. Ale, bohužiaľ, to všetko skončilo prvou a druhou svetovou vojnou, ktorá s tým bola spojená
Ako boli väzni zhromažďovaní v cárskom Rusku a ZSSR a prečo to bolo súčasťou trestu
Dodanie väzňa na miesto trestu alebo, jednoduchšie povedané, premiestnenie, bolo vždy ťažkou úlohou tak pre štát, ako aj pre samotných väzňov. Toto bol ďalší test pre tých, ktorí boli pred nimi, aby strávili niekoľko rokov vo väzení, pretože len málo ľudí sa obávalo o svoje pohodlie, práve naopak. Inscenácia ako samostatný fenomén sa pevne etablovala nielen vo väzenskom folklóre, ale je známa aj bežným ľuďom. Ako sa zmenil princíp dodávania väzňov na miesto pobytu
Veštci-muži v Rusku: prečo Peter Veľký popravil mágov a aké veštenie bolo obľúbené
Keď hovoria o veštení v Rusku, objaví sa dievča so zrkadlom a sviečkou alebo celá skupina ruských krások, ktoré hádžu papučou. V krajnom prípade záhadná veštkyňa, ktorá predpovedá budúcnosť. Muži sa však čudovali aspoň tak často a s rovnakým potešením. Len to urobili trochu inak, ako muž
Kedy a prečo bolo v Rusku neslušné hovoriť po rusky: Gallománia šľachty
V ruskom jazyku je veľa slov francúzskeho pôvodu. A potomstvo ruskej šľachty sa dlho učilo francúzštinu pred ruštinou. Gallománia obklopovala počas osvietenstva vyššie vrstvy európskej spoločnosti. Francúzština získala status jazyka medzinárodnej komunikácie až po súkromnú korešpondenciu. V Rusku do 18. storočia francúzska atmosféra pokryla všetky sféry života a celé generácie ruskej elity boli vychované francúzskymi emigrantmi. Gallomania sa v istom bode dostala k bodu
10 najlepších fotografických cyklov o postsovietskom Rusku od zahraničných novinárov
Mnoho zahraničných fotografov so záujmom sleduje, ako sa Rusko mení v postsovietskych rokoch. Vaša pozornosť je prehľad najlepších diel profesionálnych fotožurnalistov, ktorí navštívili našu krajinu po roku 1991