Obsah:
Video: Krajiny Gustava Klimta, ktoré sú známe iba skutočným znalcom jeho práce
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Celý svet vie Gustav Klimtako najväčší rakúsky umelec, ktorého hlavným predmetom tvorby bolo ženské telo, sa väčšinou vyznačuje úprimnou erotikou a dekorativitou umeleckého výkonu. A keď už hovoríme o Klimtovi, okamžite si spomenieme na jeho „Kiss“, „Golden Adele“, „Tri veky ženy“, „Očakávanie“, „Opojné“… Dnes si však povieme niečo o malebnej krajine rakúskeho výtvarníka., o ktorom málokto vie.
- takto charakterizoval svoje dielo samotný Gustav Klimt, svetoznámy rakúsky umelec, zakladateľ secesie v rakúskom maliarstve.
A práve krajiny sú úplne iným aspektom maliarovho diela, ku ktorému sa Klimt ako dosť vyspelý majster obrátil, keď mal viac ako tridsať. A netreba dodávať, že sú vo svojom podaní jedinečné a nenapodobiteľné, ako všetko ostatné, ktoré umelec vytvoril. Spravidla na nich pracoval sporadicky, počas letných výletov k jazeru Attersee. A čo je zaujímavé, krajinný žáner v umeleckom dedičstve Klimta nebol veľa, nie málo, takmer štvrtina jeho diel. Aby sme boli presnejší, existuje 50 unikátnych obrazov.
Klimtovu krajinomaľbu možno nazvať nekonečnou a nemožno ju vnímať len ako objekt, ale aj ako diela úžitkového umenia. Tu sa Klimtovi tiež podarilo vymazať hranice medzi rôznymi druhmi a žánrami, a vlastne medzi „čistým“a „funkčným“umením.
Táto túžba autora je celkom pochopiteľná. Umelecký otec bol klenotníkom a sám Gustav Klimt študoval úžitkové umenie na Škole umenia a priemyslu, kde sa o mozaiky začal vážne zaujímať. Výlet do talianskej Ravenny v roku 1903, kde majster na vlastné oči videl zlaté mozaiky, prispel k začiatku „zlatého obdobia“v jeho tvorbe.
Kvetinové koberce sú preťažené dekoratívnym štýlom. Okrasné mozaiky sadov, borovicových lesov a brezových hájov. Žiarivé odlesky v jazerách - to a oveľa viac je možné vidieť na nekonečných krajinárskych prácach majstra. Plátna, doslova pokryté komplexným vzorom veľmi blízkym ornamentu, sú podriadené štylizácii, mozaicizmu a dekoratívnosti. Zdá sa, že umelec odhalí divákovi inú stránku vnímania sveta - neobvyklú a svetlú.
Prečo sú krajiny Klimta v dnešnej dobe na svetových aukciách?
Dekoratívne plátno „Kvitnúca záhrada“bolo prvým dielom Klimta, ktoré sa za posledných 20 rokov predávalo v aukcii v Európe. Predstavitelia aukčného domu to opísali ako „jedno z najväčších majstrovských diel umelca, aké kedy bolo na aukcii vystavené“.
Záhrada kvetov Gustava Klimta, predaná v Sotheby's v marci 2017 za rekordných 59 miliónov dolárov (48 miliónov libier), sa stala tretím najdrahším umeleckým dielom, aké sa kedy v Európe predalo. Prvé miesto oprávnene obsadila socha Alberta Giacomettiho „The Walking Man“, predaná za 65 miliónov libier, a druhé - „Bití nevinných“od Petera Paula Rubensa, za 49,5 milióna libier.
Na americkom trhu s umením sa Klimtove diela objavujú oveľa častejšie ako na európskych. Takže na aukcii Sotheby's v New Yorku v roku 2011 sa krajina „Litzlberg on Atterse“od Klimta predala za 40,4 milióna dolárov. Plátno sa stalo aj keď organizátori pôvodne dúfali, že príjmy nepresiahnu 25 miliónov dolárov.
Tento kúsok nedokázal zlomiť rekord v krajine vydraženej v zime 2010 - „Kostol v Cassone“. Obraz sa dostal pod kladivo za 43,2 milióna dolárov.
Na záver štatistiky predaja rekordov Klimtových obrazov by som rád poznamenal, že najdrahším dielom brilantného umelca je „Portrét Adele Bloch-Bauer I“. Podľa neoficiálnych údajov je to najdrahší výtvor na svete, ktorý sa nepredáva vo verejnej aukcii. Podľa správ z tlače bol v roku 2006 portrét kúpený za rekordných 135 miliónov dolárov za obraz amerického podnikateľa Ronalda Laudera pre Novú galériu, ktorú založil v New Yorku.
Bonus
Dnes by som chcel čitateľovi ukázať ďalšieho Klimta, ktorého tiež málokto pozná. Menovite dielo Gustava Klimta z raného obdobia, keď bol z technického hľadiska takmer dokonalý, a jeho výtvory sú úžasne realistické. V priebehu rokov príde pri hľadaní vlastného štýlu a rukopisu k planárnej ornamentálnej technike, ktorá bude zobrazovať nielen portréty, ale aj krajinu.
A čo je kuriózne, podľa osudov slávneho majstra tu bolo viac ako sto žien: ušľachtilých a bohatých, žobrákov a prostitútok, skromných žien a libertínok, ktoré inšpirovali a pózovali pre Gustava Klimta. Dokázal nájsť prístup ku každému a volať po reciprocite. Toto a ešte oveľa viac môžete prečítajte si vo fascinujúcom prehľade života umelca.
Odporúča:
Kto boli hanblivé ženy a liberáli, ktorí inšpirovali a pózovali pre Gustava Klimta
V živote slávneho rakúskeho umelca boli stovky žien: bohaté manželky viedenskej elity a chudobné prostitútky, dlhoročné známosti a príležitostné manželky. Pripisuje sa mu až 40 nemanželských detí. Každé plátno inovátora maľby je nasýtené silnou a silnou erotikou. Na všetkých obrazoch sú iba ženy. Mnohokrát napísal svoje obľúbené modely. Jediný vzťah, ktorý prežil celý život, bol však s najväčšou pravdepodobnosťou platonický. Túto ženu namaľoval iba dvakrát a jeho portréty od veľkého Kliho
Čo spájalo Modiglianiho s Akhmatovou a ďalšie málo známe skutočnosti o géniovi, ktoré neboli uznané počas jeho života
Jeho život bol jasný a rušný. Na verejnosti neváhal byť nahý, miloval piť a mávať päsťami, zapájať sa do ďalšieho boja. Mal milovanú manželku, ale to mu v žiadnom prípade nebránilo meniť ženy oveľa častejšie ako kefy. Amedeo Modigliani sníval o tom, že sa stane sochárom, ale bez toho, aby našiel podporu zvonku, sa stal výtvarníkom, ktorého diela dnes stoja za majetok
1. januára - Deň Ilya Murometsa: Kto bol skutočným prototypom hrdinu a kde sú jeho potomkovia
Každý rok sa 1. január (19. december podľa starého štýlu) oslavuje nielen v prvý deň nového roka, ale aj v deň Ilya Murometsa. V pravoslávnej cirkvi je oslavovaný ako svätý Eliáš z jaskýň a medzi ľuďmi - ako jeden z hlavných epických hrdinov ruskej krajiny - Ilya Muromets. Spolu s Alyoshou Popovičom a Dobrynym Nikitichom bol považovaný za strážcov Kyjevskej Rusi. A kto bol prototypom slávneho hrdinu?
15 málo známych faktov o modernistickom majstrovskom diele Gustava Klimta „Bozk“
Obraz Gustava Klimta „Bozk“, ktorý je považovaný za majstrovské dielo ranej moderny, sa na prvý pohľad zdá byť ďalším triviálnym zobrazením vášne a lásky. Za klamlivo jednoduchým dejom sa ale skrýva veľa fascinujúcich faktov, o ktorých sme sa rozhodli našim čitateľom povedať
Neobvyklý osud „Portrét Adele Bloch -Bauerovej“- jedného z najdrahších obrazov Gustava Klimta
Históriu obrazu, známemu celému svetu ako „Zlatá Adele“alebo „Rakúska Mona Lisa“, možno nazvať detektívkou. Dôvodom jeho vzniku bola pomsta manžela za milostný vzťah s jeho manželkou výtvarníka Gustava Klimta, obraz zostal počas druhej svetovej vojny bez úhony a v povojnovom období sa „Portrét Adele Bloch-Bauerovej“stal predmetom sporov medzi Rakúskom a USA